Aumentando a experiência dos frequentadores do festival, a instalação infundem novas cores, luz e significado, e um senso único de lugar e descoberta no Empire Polo Club.
Architensions, um escritório de design e pesquisa liderado por Alessandro Orsini e Nick Roseboro e com sede entre Brooklyn e Roma, foi selecionado para projetar uma instalação para o The Coachella Valley Music and Arts Festival 2022, ao lado de Cristopher Cichocki, Kiki Van Eijk, Estudio Normal, Oana Stanescu e Los Dos.
Intitulada The Playground, a instalação consiste em quatro torres em aço que variam de 42′ a 56′, como andaimes modulares que guardam formas de várias formas e materialidade. A estrutura tem o magenta e o amarelo para a grade vertical, e ciano para a praça, cores derivadas do espectro do filmedicróico usado para o revestimento de algumas das formas, enquanto outras são pintadas em cores sólidas escolhidas a partir das adjacências associadas das três cores, resultando em uma experiência de cores intencionalmente vibrante.
Inspirada na Nova Babilônia de Constant Nieuwenhuys, uma cidade de improvisação, possibilidades e jogo como uma alternativa crítica aos fardos impostos pela produção, as formas em si referem-se a tipologias urbanas para o lazer, como praças, teatros, parques e arcadas, embora verticalmente dispostas dentro de uma grade porosa que dá uma ordem à paisagem de diferentes formas.
O design evoca uma paisagem urbana familiar, onde o significado da brincadeira é revertido à sua definição original de tempo pessoal livre, ou seja, um playground. Semelhante ao Palácio divertido de Cedric Price, as grades criam um novo terreno comum, um espaço aberto que se opõe ao isolamento e à homogeneidade das experiências tecnologicamente mediadas.
“O Playground, em uma analogia com Aldo Rossi ‘Il teatro del Mondo’, cria um ambiente semelhante a um teatro, no qual as pessoas podem interagir em uma espécie de performance. Proporciona uma oportunidade de vivenciar um espaço de lazer sem o uso da tecnologia, simplesmente interagindo com o espaço e sua materialidade. O usuário é, ao mesmo tempo, espectador e artista.” – Alessandro Orsini, Architensions.
Embora as torres sejam estáticas e não possam ser habitadas, as cores e formas convidam os frequentadores do festival a interagir com elas visualmente. A altura, o posicionamento e a grade das torres permitem que sombras dinâmicas sejam lançadas no chão entre elas, na totalidade que compreende um universo fabricado de formas que simbolizam muitos lugares físicos ao mesmo tempo. Pontes de céu definem o espaço e bancos no nível do solo conectam as torres, formando a pegada da “piazza”, bem como fornecem um lugar para descansar ou ser um espectador.
O projeto apresenta uma atmosfera física ao mesmo tempo dinâmica e envolvente, que as pessoas podem usar como espaço para interagir entre si no mundo real, propondo também também uma cidade vertical em um lugar onde décadas de expansão horizontal definiram um certo tipo de lazer e crescimento suburbano definido pela separação, em vez de experimentar as possibilidades de melhorar nosso ambiente para promover a interação física e a coletividade.
Em contraste com a função contemporânea da torre como paradigma de luxo urbano, o Playground propõe a torre como um local de diversão, e uma estrutura para promover a colaboração e a liberdade de movimento. “O Playground é um fragmento de uma cidade”, diz Roseboro, “um nó para engajar os frequentadores de festivais em interações coletivas e em performance, relaxamento e brincadeiras”, afirma Nick Roseboro.
Fonte: Archdaily/Architensions
Imagens: Michael Vahrenwald, Lance Gerber, Julian Basjel
