A cada ano, o Salone del Mobile dá forma à sua missão como laboratório de experimentação e polinização cruzada, um lugar de encontro, de interface e de criação de novas oportunidades de negócios
Sediado no centro de exposições Fiera Milano, o Salone del Mobile.Milano 2024 atraiu a participação de mais de 1.950 expositores de 35 países. A 62ª edição do evento confirma o seu protagonismo no cenário internacional, com a combinação de pesquisa, experimentação e inovação, e registrando crescimento de +20,2% em relação à edição de 2023.
Evento marcante no setor, este ano teve como principais vitrines a Bienal EuroCucina / FTK, Technology For the Kitchen e a International Bathroom Exhibition, e promoveu não só interações profissionais, mas também encontros centrados na cultura do projeto, em uma ampla programação que incluiu divulgação, formação e debates.
Somado a isso, foram acrescentadas as instalações “Interiores de David Lynch. A Thinking Room” do famoso cineasta americano, “Under the Surface” de Accurat, Design Group Italia e Emiliano Ponzi, e “All You Ever Wanted to Know About Food Design in Six Performances”, juntamente com Design Kiosk: o espaço temporário do Salone da cidade.
Segundo Claudio Feltrin, Presidente da FederlegnoArredo, o evento é o mais importante comércio internacional do setor: “Salone del Mobile.Milano é antes de tudo uma feira de negócios que permite até as empresas mais jovens expor os seus produtos a um público tão vasto e especializado, que dificilmente conseguiriam. alcançar individualmente”, afirma.
“O 62º Salone del Mobile.Milano superou todas as expectativas, graças à confiança de um ecossistema que, mais uma vez, reconheceu a liderança internacional do evento. Com 370.824 visitantes, o Salone volta a ser um evento único a nível mundial, uma ponte essencial com as novas geografias de mercados, uma grande fábrica de significado e valor duradouro, produtos e empregos, cultura material e imaterial.” – Maria Porro, presidente do Salone del Mobile.Milano
De fato, o Salone mais uma vez se estabelece como evento cultural, um espaço para realização de negócios e networking, capaz de atrair operadores qualificados, incluindo compradores, arquitetos, designers de interiores e meios de comunicação de todo o mundo, registrando resultados excepcionais graças à confiança de um ecossistema que, mais uma vez, reconheceu a liderança internacional do evento.
O desafio deste ano foi novamente criaras instalações mais circulares possíveis, que abrangessem técnicas voltadas para facilitar a desmontagem, materiais reutilizáveis e plantas, quase onipresentes, projetadas para serem devolvidas aos seus viveiros originais. Além do design do zero, a recuperação de instalações de edições passadas está se tornando cada vez mais comum, visando as questões de reciclagem e sustentabilidade, incluindo a sustentabilidade econômica.
Diferentemente da disposição espacial dos stands no ano passado, que propôs algo mais aberto e orgânico, neste ano a Bienal EuroCucina, a International Bathroom Exhibition e a edição de aniversário do SaloneSatellite, apresentaram fluxos distribuídos ao longo de corredores tradicionais demarcados pelos perímetros muitas vezes fechados das arquibancadas individuais, que eram acessados em grande parte a partir de uma entrada principal.
Juntamente à maior feira de móveis do mundo, uma variedade de eventos paralelos aconteceu durante a mesma semana, conhecidos coletivamente como FuoriSalone, como instalações, exposições e palestras. Para esta edição, sobre o tema Materia Natura, o Fuorisalone apresenta uma abordagem mais sustentável e consciente ao design.
The Salone Internazionale del Mobile
Criada em 1961, o principal evento internacional da indústria do design apresenta uma vasta gama de produtos de mobiliário, que se distinguem pelo seu poder expressivo e pela inovação funcional, tecnológica e material. Inovação e excelência compõem o léxico familiar das empresas e marcas que expõem Salone, cada vez mais inclusivo e em diálogo com todo o mundo criativo e produtivo. É onde se apresentam protótipos e inovações em termos de mobiliário, espaços domésticos e estilos de vida, explorando a forma como vivemos.
Entre os nomes que moldaram a geografia deste Salone destaca-se o estúdio milanês Calvi Brambilla, responsável pelos stands Elica, QuadroDesign e Dooor, entre outros, em que a alma dos produtos expostos foram fundamentais para a concepção do espaço.
Os estandes de plano aberto, sem paredes divisórias, incluíam os da Campeggi, a produtora de assentos conversíveis com sede em Como, Maruni, com móveis de Naoto Fukusawa, Jasper Morrison e Cecilie Manz, Fogia, defendendo uma estética minimalista com uma grande divisória retroiluminada parede e paredes traseiras em cor creme dessaturada e, por último, Bitossi Ceramiche, que utilizou painéis de madeira clara para mostrar sua nova coleção, feita em colaboração com Objetos de Interesse Comum, para um toque doméstico.
100% japonesa – sendo uma das instalações mais fotografadas do Salone del Mobile.Milano 2024 – foi a instalação desenhada por Taiju Yamashita, fundador da DRAFT Inc., na qual o espaço foi preenchido com uma densa grade tridimensional de esferas de vidro suspensas. , gerando diferentes efeitos fractais de acordo com o ponto de observação.
Outra instalação que chamou a atenção por sua referência histórica no Pop: a instalação Hyper Poltronova idealizada por Donatello D’Angelo, diretor de arte da empresa toscana Poltronova, foi inspirada na exposição Invenção da Superfície Neutra de 1973, na qual grupos radicais participou.
International Furnishing Accessories Exhibition
Alguns objetos de design têm o poder de tornar qualquer espaço único e pessoal, se tornando recipientes de histórias. O Salão Internacional de Acessórios de Mobiliário compreende que cada peça tem um valor narrativo que consegue dar personalidade a um espaço, nas quais os protagonistas são objetos e produtos cada vez mais sofisticados com propostas para enriquecer o âmbito do doméstico. Afinal, o que reúne todas estas peças na exposição? A investigação, a qualidade e a atenção ao detalhe estético.
EuroCucina
Realizada pela primeira vez em 1974, a EuroCucina tornou-se instantaneamente o evento de cozinha referência a nível internacional, graças a vasta gama de expositores e elevada qualidade dos produtos expostos. Propostas e narrativas, refletindo novas visões e hábitos, reproduzem as tendências em formas e materiais, cores e tecnologias, potenciando as novas rotinas que se vão estabelecendo, e fortalecendo o sentido de comunidade e pertencimento que o lar doméstico nunca deixou de evocar. Este ano, a mostra evidencia a hibridização de contextos, o desejo pelo ar livre, a sustentabilidade e a inteligência artificial.
International Bathroom Exhibition
Criada em 2006, a Exposição Internacional de Banheiros é uma exposição dinâmica apresentando o que há de melhor na produção internacional: de móveis e acessórios a cabines de chuveiro, de louças sanitárias a radiadores, de torneiras a banheiras. Cerca de 200 expositores participam do evento e os produtos expostos refletem a evolução contínua deste espaço particular, que se torna cada vez mais tecnológico e de orientação verde, centrados na avançada – mas invisível -tecnologia, na poupança de água e na utilização de materiais de baixo impacto, recicláveis e circulares.
Euroluce
Realizada pela primeira vez em 1976, a Euroluce é o Salão Internacional de Iluminação, que narra a evolução da luz no espaço doméstico, suscitando investigação e inovação e reflexão sobre a cultura de design neste campo específico. O evento apresenta a luz não apenas como elemento tecnológico e funcional, mas sobretudo como dimensão estética, força emocional e fator determinante para o conforto dos espaços. Os produtos em exposição este ano abarcam os mais recentes dispositivos de iluminação exterior, interior, industrial, teatral e de eventos, e dispositivos de iluminação para usos especiais, como sistemas de iluminação, fontes de luz e software para tecnologias de iluminação. A luz está, de fato, tornando-se cada vez mais central ao nosso mundo hiperconectado, influenciando percepções, desempenho, preferências, comportamentos e humor.
Workplace3.0
Em 2015, Workplace3.0 passou a ser uma exposição anual, apresentando soluções alinhadas aos novos formatos de trabalhos e as novas necessidades de design para “habitar” espaços profissionais, públicos e contratuais, graças a globalização, a migração e as emergências, incluindo as relacionadas com a saúde. Dedicado ao design e à tecnologia deste espaço cada vez mais flexível, poroso e mutável, o evento apresenta soluções atuais que olham para o futuro, e ajudam a melhorar a experiência profissional, social e criativa, expondo produtos que atendem às novas demandas.
S.Project
A S.Project é dedicada a produtos de design, soluções decorativas e técnicas de decoração de interiores, apresentando uma vasta gama de propostas que vão desde mobiliário de interior a exterior, revestimentos a soluções de iluminação e de acústica até produtos de bem-estar e têxteis, destacando as linhas de investigação contemporâneas mais significativas: a hibridação de contextos, a transição do design de peças únicas para o do ambiente e os estímulos emocionais, como a necessidade de se construir espaços totalmente coordenados e acolhedores, que estabeleçam real conexão com o usuário. As propostas evidenciam a investigação tanto da responsabilidade ecológica como do valor estético dos produtos.
SaloneSatellite
Posto avançado da criatividade, pautado pela crença na experimentação de quem sai da faculdade pronto para construir a carreira, O SaloneSatellite é o primeiro evento a dedicar especial atenção aos jovens designers, tornando-se instantaneamente o ponto de encontro por excelência dos empreendedores/caça-talentos e dos designers mais promissores. A sua criação – em 1998 graças a Marva Griffin Wilshire, que ainda é a sua curadora, foi uma aposta no potencial criativo dos designers com menos de 35 anos, juntamente com 270 Escolas e Universidades Internacionais de Design, que participaram e tornaram-se nomes proeminentes no cenário do design. Pautado desde o início pela crença na experimentação, este centro visionário explora o mundo do design do futuro, caracterizado como um lugar de exploração da vida contemporânea. Todos os anos, o Prémio SaloneSatellite premeia três dos projetos mais merecedores e atribui algumas Menções Especiais.
As interações profissionais que surgem durante o evento são alimentadas pela cultura do design e do projeto. As palestras e mesas redondas intituladas “Drafting Futures. Conversations about Next Perspectives”, com curadoria de Annalisa Rosso, é o resultado de um trabalho coletivo desenvolvido ao longo do ano no Salone del Mobile.Milano. O Pavilion 14, arena projetada por Formafantasma, sediou talks e mesas redondas com algumas das personalidades mais interessantes do nosso tempo. Uma inovação deste ano é o lançamento do projeto Biblioteca do Salone, preparada para crescer com o tempo. Os primeiros volumes da nova biblioteca foram sugeridos por alguns dos principais palestrantes e personalidades do Salone, a quem foi pedido que recomendassem autores que foram importantes na sua formação.
A Thinking Room, por David Lynch
O “Thinking Room”, quarto duplo projetado pelo famoso cineasta David Lynch e montados com a curadoria de Antonio Monda, atua como um prólogo e introdução ideal ao Salone del Mobile.Milano 2024. Localizado no início da visita a toda a área expositiva, duas conchas ovóides circundadas por cortinas circulares de veludo vermelho despertaram o interesse do público. A surpresa e a curiosidade também são despertadas pelo fato de esses objetos estarem em meio a pavilhões lotados de estandes, cujo atrativo está na transparência. Já as “zonas” gêmeas, elaborado pelo escritório de arquitetura italiano Lombardini22, têm uma opacidade semi-absoluta: é normal ter que contorná-las para entender exatamente o que são e encontrar a entrada. A ideia foi criar uma zona de descompressão de função prática, que controla as entradas e exige um certo grau de reflexão pessoal, ao mesmo tempo que marca uma diferença, uma ruptura ambiental com o resto do espaço expositivo. “Lynch consegue nos seduzir ao reafirmar que a verdadeira arte não oferece respostas, mas faz perguntas”, comenta Antonio Monda.
Presença Brasileira
Marcas brasileiras de design autoral e assinado, atuantes geralmente no mercado de alto padrão, se destacam no cenário global. Nove empresas ostentaram seus estandes próprios, demonstrando a criatividade, a qualidade e a sustentabilidade do design nacional. São elas: ArboReal, Century, São Marcos, GH Group, Modalle e St. James, no pavilhão 3 C19/D18; Zen, no pavilhão 10 A1; e Sollos + Jader Almeida, no pavilhão 18 C09.
Além delas, o Projeto Setorial Brazilian Furniture também esteve presente com a mostra “DESIGN + INDÚSTRIA”, apresentando 41 novas peças desenvolvidas por 22 marcas em colaboração com designers nacionais por intermédio do programa, uma iniciativa da ABIMÓVEL (Associação Brasileira das Indústrias do Mobiliário) em parceria com a ApexBrasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos), que visa incrementar a competitividade e, consequentemente, as exportações da indústria de móveis brasileira, promovendo a internacionalização e ampliando a presença dessas marcas no mercado global.
O programa atua em todas as etapas do desenvolvimento e comercialização do produto, desde a concepção até a produção, marketing e promoção comercial, conectando designers e fabricantes de móveis que se alinham e se completam para integrar e impulsionar o potencial criativo e tecnológico do setor moveleiro nacional. “O Design + Indústria dá suporte às diversas etapas desse processo, colaborando não só em termos estéticos, mas também em eficiência, para que nossa indústria possa desenvolver produtos de qualidade cada vez maior, que atendam aos desejos e necessidades do mercado nacional e internacional”, comenta Cândida Cervieri, diretora executiva da ABIMÓVEL e gerente do Brazilian Furniture.
A premiada designer Roberta Rampazzo esteve visitando o espaço e foi conferir de pertinho seu próprio exemplar: o Sofá Friends, que assina para a Modalle Móveis. “É animador ver a crescente presença de brasileiros, e do público em geral, refletindo um interesse global ainda maior. E isso me faz refletir sobre a necessidade de aprimoramento na organização do evento, incluindo a infraestrutura e logística, pois as longas filas e a espera prolongada resultaram em uma perda preciosa de tempo e oportunidades de visitação“, comenta.
Sobre o Design apresentado em geral, Roberta nos conta que achou a diversidade fascinante, desde o conceitual até o industrial e em grande escala, refletindo a riqueza da semana de Design de Milão. Porém, segundo ela, a discreta discussão sobre IA lhe chamou a atenção. “Gostaria muito de ouvir mais sobre o assunto. Visto que o design reflete o comportamento da sociedade, é crucial incorporar essa mudança em nossas conversas sobre o futuro do design e compreender como ela influenciará aspectos como conceito, sustentabilidade, artesanato, tecnologia, natureza, artificialidade, entre outros“.
A participação dessas empresas e profissionais brasileiros ao lado das maiores marcas mundiais do setor em Milão, demonstra mais uma vez o posicionamento do setor moveleiro nacional no mercado global, ao mesmo tempo em que destaca todas as particularidades que compõem a identidade brasileira no design do país, conhecido por suas matérias-primas naturais, especialmente madeiras nativas e outros elementos como fibras e cordas, couros, tecidos, lãs e tramas; além de cores orgânicas; práticas sustentáveis e técnicas especiais “Milão é simplesmente inigualável. Cada visita é uma experiência transformadora. A intensidade de informação, energia e inspiração é muito grande“, finaliza Roberta.
