BRETONTALKS 2025 anuncia a presença de grandes vozes da transformação brasileira
No próximo dia 26 de maio, acontece a 7ª edição do BretonTalks, encontro promovido pela marca – referência em design de mobiliário original e brasileiro – que reúne grandes nomes do design, arquitetura, moda, sustentabilidade, formadores de opinião e imprensa, para discutir temas contemporâneos com profundidade e inspiração. O evento para 500 convidados, conta com uma programação intensa com conteúdos que visam promover reflexões sobre a transformação e a construção de um futuro com criatividade e conexões de impacto.
Além de consolidar um espaço de diálogo com trocas potentes sobre ESG, carreira, lifestyle, empreendedorismo, decoração, marketing de influência e muito mais, o evento é exemplo de que grandes ações podem sim, minimizar seus impactos ambientais e por isso, todo o carbono gerado no evento será totalmente neutralizado.
Programação
(14h) – ELAS QUE COMANDAM: As lições das líderes femininas
Karla Felmanas (Cimed)
Fabiana e Giselle Rivkind (Diretoras da Breton)
Paula Assumpção (Diretora geral Brasil e América Latina da Swarovski)
Renata Afonso (CEO President VIEWMIND Latam)
Mediação: Fabiano Mazzei e Mariana Fortuna
(15h) – BRETON IMPACTO DIGITAL
Gabb
Mica Rocha
Kadu Dantas
Thassia naves
Mediação: Mônica Salgado
(16h) – BRETON ARQUITETURA DO AMANHÃ: Inovação, sustentabilidade e os desafios futuros.
Fernanda Marques
Perkins & Will
Guillaume Sibaudi (Tripytique)
Mediação: Guilherme Amoroso e Giuliana Morrone
(17h30) – BRETON ENTRE ARTE E IDENTIDADE: o poder da cultura brasileira em âmbito internacional.
Empresa brasileira reforça presença internacional e leva ao Oriente Médio soluções funcionais voltadas à arquitetura contemporânea
A Trisoft, uma das principais fabricantes brasileiras de soluções termoacústicas sustentáveis, participará da edição 2025 da INDEX Dubai, feira internacional de design de interiores e arquitetura que acontece entre os dias 27 e 29 de maio, nos Emirados Árabes Unidos. Reconhecida como uma das maiores vitrines globais de tendências, a INDEX é o ponto de encontro entre marcas que investem em inovação e profissionais que moldam o futuro do design.
Nesta edição, a Trisoft leva ao público internacional um portfólio focado em revestimentos funcionais para arquitetura, com destaque para os produtos Molded, Engraved e o Cobogó, nas versões de 25 mm e 50 mm. As soluções combinam desempenho acústico, estética contemporânea e responsabilidade ambiental, atendendo às exigências de projetos arquitetônicos que buscam mais do que beleza: buscam propósito.
“Dubai é referência mundial em inovação e arquitetura de vanguarda. Participar da INDEX é uma forma de reafirmar que o que desenvolvemos no Brasil está pronto para os mais altos padrões internacionais. Estamos aqui para apresentar soluções que combinam sustentabilidade, design e desempenho técnico, com a identidade criativa que é própria da Trisoft”, afirma Mauricio Cohab, CEO da Trisoft.
Design com impacto: sustentável, técnico e expressivo
Com matéria-prima derivada de fibras de garrafas PET recicladas, os produtos da Trisoft traduzem um modelo de produção alinhado às práticas de economia circular. Cada peça transforma resíduos em soluções com alto valor agregado, proporcionando absorção sonora, leveza estrutural e acabamento refinado.
As linhas Molded e Engraved exploram relevo, textura e personalização, agregando linguagem visual aos ambientes. Já o Cobogó termoacústico, reinterpretado em PET, propõe uma leitura contemporânea de um ícone da arquitetura brasileira — agora com função acústica e aplicação versátil em projetos de interiores.
Molded. Foto: Divulgação.
Engraved. Foto: Divulgação.
Cobogó. Foto: Divulgação.
Inovação brasileira no centro do design global
A participação da Trisoft na INDEX Dubai marca um momento estratégico para a marca, que amplia sua atuação em mercados de alta exigência técnica e estética. Em um ambiente como Dubai, onde a inovação é o ponto de partida — e não o diferencial —, a Trisoft busca consolidar sua presença como fornecedora de soluções inteligentes e sustentáveis para a arquitetura contemporânea.
A feira é também uma vitrine de possibilidades: um espaço para conectar o que o Brasil tem de mais avançado em design funcional com as demandas e inspirações de um público global.
Estande da marca na Expo Revestir 2025. Foto: Divulgação.
Distribuição pouco ortodoxa do seu programa, que se dá em torno de um pátio central no térreo, se configura principal característica deste projeto
A Casa Abóbada, situada em Casa Branca, município de Brumadinho, foi construída num terreno em declive com aproximadamente 1000m2. Assinada pelo escritório Play Arquitetura, contempla 420m2 de área construída, distribuídas em 2 pisos (térreo e pavimento inferior), além do nível da cobertura, que é onde se acessa a casa e está localizada a garagem descoberta.
A principal característica deste projeto é a distribuição incomum de seus ambientes, organizados em torno de um pátio central no térreo. As circulações entre a área social e os demais espaços são abertas, promovendo integração. No pavimento inferior, localizam-se a suíte principal, um quarto infantil, o banheiro social, a adega e a casa de máquinas.
A definição dos níveis de cada pavimento foi pensada para garantir um acesso suave e natural aos jardins laterais e dos fundos, minimizando a necessidade de grandes movimentações de terra. Além disso, a localização da área social na parte posterior do térreo aproveita tanto o pátio presente nesse nível quanto a vista privilegiada da paisagem ao redor.
A estrutura da casa combina elementos de concreto e metal. No pavimento térreo, uma parte está coberta por lajes planas e possui pé-direito mais baixo, de 2,5 metros. Já a área social, localizada na outra porção do térreo, é coberta por uma laje em formato de abóbada, o que confere maior amplitude ao espaço interno e a destaca volumetricamente em relação ao restante da construção.
Toda a marcenaria e serralheria foram detalhados pelo escritório; já a decoração foi feita pelos próprios clientes, que queriam além de fazer aos poucos, um resultado mais espontâneo.
Sob o olhar de Guilherme Castello Branco, marca apresenta peças de grandes nomes da arquitetura e do design nacional com curadoria sofisticada
O arquiteto Guilherme Castello Branco inicia sua trajetória no universo das marcas com o lançamento de seu projeto autoral Jequitibá, que traz uma curadoria de móveis assinados por nomes renomados do cenário brasileiro da arquitetura e do design, como Maneco Quinderé, Ricardo Van Steen, David Bastos, Dado Castello Branco e Zanatta Casa, além de peças que levam a sua assinatura.
Com pré-lançamento realizado durante a SP-Arte, a marca inaugura agora seu estúdio galeria no bairro de Pinheiros, em São Paulo, que funciona como um showroom exclusivo, com horários agendados para atendimento, para proporcionar uma experiência única aos clientes. Entre as peças assinadas em exposição estão itens como mesas, luminárias, aparadores, bancos, araras, entre outros que contrapõem obras de artistas brasileiros complementando os ambientes.
Aparador por Ricardo van Steen. Fotografia: Marco Antônio.
“A Jequitibá nasce do desejo de criar um espaço onde o mobiliário brasileiro assinado dialogue com a arquitetura, a arte e o design de forma autêntica e sofisticada. Queremos proporcionar experiências, onde cada peça conta uma história e reflete a identidade dos grandes nomes que colaboram conosco”, reflete Guilherme Castello Branco.
Primogênito do renomado arquiteto e designer Dado Castello Branco, aos 30 anos Guilherme Castello Branco segue os passos de seu pai. Formado pela Fundação Belas Artes de São Paulo, dirige o escritório Dado Castello Branco Arquitetura, com olhar aprofundado para o negócio, bem como para os projetos de arquitetura. Além disso, dedica-se aos desenhos de mobiliário e objetos. Em 2025, Guilherme inicia mais uma frente na sua jornada dentro do design e apresenta a Jequitibá, marca de mobiliário e itens de decoração. Além de reunir uma curadoria de peças assinadas por ele e seu pai, Guilherme também aposta em grandes nomes como Maneco Quinderé, David Bastos, Zanatta Casa, Dado Castello Branco, entre outros.
Mesa DB por David Bastos. Fotografia: Marco Antônio.Banco Linear por Guilherme Castello Branco. Fotografia: Marco Antônio.
Constituem ainda a curadoria de Castello Branco, peças dos antiquários Arnaldo Danemberg Collection e A.D. Studio, de Paloma Danemberg, além de obras de arte da Galeria Carbono e da Bordallo Pinheiros, que traz seu lançamento desenvolvido exclusivamente para eles por Os Gêmeos.
Poltrona Kanga, por Ricardo van Steen. Fotografia: Marco Antônio.
Ocupando uma área de 18 mil m², empreendimento Jardins Dona Isabel cria espaços dedicados à diversos uso, em um mesmo local do município da Serra Gaúcha
Com projetos arquitetônicos, de interiores e paisagismo assinados pelo escritório OSPA Arquitetura & Urbanismo, o Jardins Dona Isabel, recém-lançado pela Mon Faro Incorporadora – antiga MPA –, será o maior empreendimento multiuso do interior do Rio Grande do Sul. Localizado em Bento Gonçalves, na Serra Gaúcha, contará com cinco torres circulares de 16 andares, num total de 133 mil m² de área construída. Com entrega prevista para 2030, terá, em 18 mil m² de área total, um clube privativo, garden aberto ao público, residências de alto padrão, unidades destinadas à hospedagem, escritórios, lojas e restaurantes.
O projeto contou com estudo vocacional do Instituto Cidades Responsivas, cuja pesquisa apontou a demanda por parques urbanos dentro do município de Bento Gonçalves, assim como a oportunidade de criação de um polo que atraísse turistas, que hoje visitam majoritariamente o Vale dos Vinhedos e Caminhos de Pedra, fora do perímetro urbano. O complexo integrará diversas atividades, com espaços voltados ao lazer, comércio e gastronomia, retroalimentando o sucesso de cada uma.
Todos os pavimentos dispõem de vegetação externa que, assim como as áreas térreas gramadas e seus rooftops, favorecem a permeabilidade. Também contará com cisternas para o reaproveitamento de águas pluviais. As dimensões das janelas, assim como seu posicionamento – afastado da fachada externa, o que as deixa protegidas da incidência direta do sol a maior parte do dia –, proporcionam tanto amplo aproveitamento da luz natural quanto conforto térmico, possibilitando menor gasto energético com a climatização e iluminação das unidades.
Parte do conjunto será um condomínio clube de luxo. As duas torres do Jardins Dona Isabel Residences Club terão 50 apartamentos cada, de 193 m² a 394 m². A fim de se integrar à região, caracterizada pela produção de vinhos, o projeto prevê rooftops com espelhos d’água e vinhedos. Além disso, terá adegas privativas e condominial. Seu clube fechado, que contará com um amplo jardim, pista de Cooper, áreas de lazer, piscina, playground, academia, quadra poliesportiva e wellness, será disposto em dois níveis abertos. Será o único empreendimento da cidade a contar com um bosque privado implantado em solo natural.
Outra área do empreendimento, o Garden, integra-o à Via Gastro, tradicional ponto turístico de Bento Gonçalves. O novo espaço, que será aberto ao público, ampliará as opções de restaurantes no local, além de prever a instalação de lojas premium. Contará ainda com um platô com vista privilegiada da cidade. No espaço, será construída a torre Jardins Dona Isabel Life Houses. Suas 70 unidades de arquitetura sofisticada, com metragens de 88 m² a 137 m², terão de 2 a 3 suítes e double suítes.
O Jardins Dona Isabel Office terá 110 salas comerciais destinadas a escritórios de altíssimo padrão. Profissionais liberais e empresas ocuparão espaços envidraçados e com piso flutuante que vão de salas com mais de 70 m² a lajes inteiras, de 600 m². Seu último pavimento, o Jardins Dona Isabel Rooftop, abrigará um complexo turístico aberto ao público, que contará com um mirante com vista de 360°, área para eventos e experiências gastronômicas e uma galeria que receberá exposições sobre a história da cidade e do vinho.
Com vocação para atender a diversos tipos de investidores e compradores, o empreendimento possuirá uma torre exclusivamente destinada a hospedagens de curta, média ou longa duração. O Jardins Dona Isabel Stay terá 172 estúdios e apartamentos decorados e mobiliados de 26 m² a 78 m², com um dormitório ou double suíte. Seus hóspedes contarão com serviços premium on demand.
O consumo racional de eletricidade demanda soluções estratégicas em produtos como forros e revestimentos, vidros, duchas e aquecedores
Em geral, quando se pensa em racionamento de energia, os clientes de escritórios de arquitetura tendem a pensar em práticas do dia a dia para evitar desperdícios, como desconectar aparelhos eletrônicos das tomadas e não deixar a luz acesa em desuso. Entretanto, soluções mais inteligentes podem trazer benefícios ainda maiores, especialmente quando planejadas desde a concepção dos projetos das residências e ambientes de trabalho. Para além do luminotécnico e de toda a instalação elétrica, outros componentes da obra podem trazer eficiência energética: forros e revestimentos, vidros, duchas e aquecedores.
Conforto termoacústico
Um dos pontos iniciais em um projeto é garantir que os espaços tenham uma temperatura agradável mesmo sem o uso de ar-condicionado ou aquecedores elétricos. Para isso, revestimentos e forros podem contar com mantas de isolamento térmico que tornam os espaços mais confortáveis. As mesmas mantas podem também trazer conforto acústico, a depender das necessidades do espaço e dos usuários.
A Trisoft é uma das empresas especializadas nesse segmento. “Produzidos com fibras de lã de PET 100% recicladas e recicláveis, os materiais da nossa empresa atuam como barreiras contra a propagação do som e também ajudam a manter a temperatura interna mais estável, reduzindo a necessidade de uso constante de sistemas de climatização. Em coberturas, forros, divisórias, paredes ou pisos, a aplicação dos produtos diminui trocas térmicas com o ambiente externo e absorve sons indesejados, contribuindo para construções mais sustentáveis e confortáveis”, explica o CEO Mauricio Cohab.
O design das mantas conta com formas e texturas que favorecem a absorção sonora, controlando a reverberação e proporcionando maior conforto nos ambientes internos. Já as soluções voltadas para a construção civil são projetadas para se integrar facilmente às estruturas, promovendo isolamento térmico e acústico de forma eficiente. “O design modular e leve também facilita a instalação e reduz o desperdício de material na obra, otimizando recursos. Na Trisoft, enxergamos o arquiteto como um artista. O projeto não precisa se adaptar ao nosso produto. Somos nós que adaptamos nossas soluções ao projeto”, acrescenta o executivo.
Segundo Cohab, o principal cuidado dos especificadores deve ser entender a demanda de cada ambiente — se é necessário controle acústico, isolamento térmico ou ambos — para escolher a solução mais adequada da linha Trisoft. “É essencial considerar a densidade, espessura e o posicionamento correto dos materiais, bem como respeitar as orientações técnicas de instalação. Além disso, o uso dos produtos deve estar integrado ao projeto arquitetônico desde as fases iniciais, para garantir o máximo desempenho”.
O uso de mantas termoacústicas deve ser considerado desde as fases iniciais do projeto, a fim de trazer melhores resultados em eficiência energética.
Benefícios da luz solar
Espaços bem iluminados pelo sol demandam menos o uso de energia elétrica, por isso é recomendável que as construções façam uso de janelas e fachadas de vidro que propiciem iluminação natural. Entretanto, a boa qualidade dos vidros é fundamental para que a insolação não traga efeitos negativos como o superaquecimento dos ambientes. Uma solução disponível no mercado são os vidros com proteção solar, como as produzidas pela Cebrace. “Os vidros oferecem uma combinação de características que reduzem a entrada de calor e ajudam a manter a temperatura interna ideal durante todas as estações, diminuindo a necessidade de ar-condicionado e, consequentemente, o consumo de energia”, explica Nilson Viana, Coordenador de Mercado da empresa.
De acordo com o profissional, os vidros da Cebrace são projetados para serem duráveis e de fácil manutenção, o que pode levar a menor necessidade de substituição e menor desperdício ao longo do ciclo de vida do edifício, contribuindo para a sustentabilidade do projeto. “A utilização desses vidros reduz o impacto ambiental e pode contribuir para a certificação de edifícios sustentáveis, como o LEED, ao gerar diminuir o consumo de energia e as emissões de carbono associadas”, completa Danila Ferrari, Coordenadora de Mercado da Cebrace.
O controle de iluminação solar é fundamental para que os ambientes tragam satisfação para os ocupantes, seja em residências ou em espaços de trabalho. “É importante estar atento às configurações e instalar o vidro com a face correta para o exterior. Além disso, é deve-se seguir as normas de segurança. Locais com guarda-corpo, coberturas e divisórias abaixo de 1,10m exigem a instalação de vidros de segurança, que pode ser laminado e/ou temperado. As espessuras corretas também são um fator extremamente importante. Quanto maior a peça de vidro, maior será a espessura necessária para que a peça tenha segurança e resistência”, explica Daniela Ferrari.
Vidros duráveis e de fácil manutenção têm um ciclo de vida prolongado, o que contribui para que o projeto seja mais sustentável como um todo. Os vidros de proteção solar afetam diretamente a aparência e a sensação do espaço, podendo criar identidades visuais variadas, seja pela transparência ou pelo uso de cores.
Banhos quentes sem excessos
Outro pilar da eficiência energética está ligado ao uso de duchas e aquecedores. Especialmente durante o outono e inverno, quando as temperaturas baixas exigem banhos mais quentes, é necessário recorrer a produtos que garantam um consumo racional de energia. A Lorenzetti é uma das empresas desse segmento que busca oferecer soluções que combinam eficiência energética, tecnologia e design, para que a funcionalidade das peças esteja alinhadas com a estética proposta pelo projeto de interiores.
“Essa combinação é evidenciada em diversos produtos da marca, como na linha Acqua Century, que une praticidade e tecnologia nas versões digital e eletrônica. O modelo Digital conta com um painel embutido e visor em barras, que permite o controle visual da potência e da temperatura da água, além de um timer inteligente que pisca após oito minutos de uso, estimulando o consumo consciente sem comprometer o conforto. Já a versão Eletrônica traz um botão seletor que possibilita o ajuste gradual e preciso da temperatura, adaptando-se facilmente a diferentes estações do ano”, explica Paulo Galina, gerente de marketing da Lorenzetti.
A versão Flex do Acqua Duo, segundo o executivo, oferece mais versatilidade ao permitir a troca automática entre energia elétrica e aquecimento a gás, otimizando o uso de recursos energéticos conforme a disponibilidade. Na categoria de aquecedores a gás, a Lorenzetti oferece modelos ideais para aplicações residenciais e comerciais, com foco em segurança, desempenho térmico e eficiência. A linha inclui opções com exaustão natural, como o LZ 750BP, e com exaustão forçada e tecnologia digital, em diversas litragens. “Esses modelos contam com display touch screen, controle eletrônico e modulação automática da chama, garantindo temperatura estável mesmo em múltiplos pontos de uso”, afirma Paulo Galina.
O profissional defende que os produtos da Lorenzetti têm design estratégico para promoção de eficiência energética, integrando tecnologia, ergonomia e inovação visual. “Na linha de duchas e chuveiros, o uso de formatos compactos e comandos intuitivos facilita a instalação e economiza espaço, ao mesmo tempo em que proporciona um banho confortável e eficiente. Já nos aquecedores a gás, o design é aliado da eficiência térmica, com visores digitais, modulação automática da chama e sistemas de exaustão inteligente, que facilitam o controle preciso de temperatura, evitando o desperdício”, pontua.
Para garantir o melhor desempenho dos produtos em seus projetos, os especificadores devem considerar alguns cuidados, como a adequação da infraestrutura elétrica ou hidráulica para garantir compatibilidade com a potência e a voltagem dos equipamentos. “A escolha dos modelos deve levar em conta as características do projeto, como número de usuários, frequência de uso, estilo arquitetônico e espaço disponível para instalação. E em projetos com sistemas sustentáveis, como aquecimento solar ou reuso de água, os produtos com controle eletrônico e modos inteligentes representam uma excelente escolha para maximizar a eficiência energética”, finaliza.
Com design e funcionalidade adaptáveis a diversos estilos, os produtos da Lorenzetti oferecem soluções para projetos arquitetônicos que valorizam sustentabilidade e eficiência.
De volta ao Mercado Livre Arena Pacaembu, a MADE retoma as exposições autorais e reafirma seu protagonismo no design colecionável com curadoria potente
À medida que surgem novos materiais, mais o assunto se torna pauta obrigatória no design, retroalimentando o próprio mercado que os consome. Mas o que vem antes da materialidade propriamente dita? Destrinchar como um artista ou um designer inicia sua pesquisa, desenvolve um conceito e chega, finalmente, ao desenho é o que define a temática da próxima edição da MADE – Mercado, Arte, Design. “Substrato: da ideia à matéria” antecede a criatura e foca na subjetividade do criador e nos elementos intrínsecos desse processo.
O evento, que acontece de 28 de maio a 1º de junho, ocupa mais uma vez a quadra de tênis coberta do Mercado Livre Arena Pacaembu, que oferece novos espaços no complexo após quatro anos de obra e restauro. A cenografia é assinada por Bruno Simões, também curador do evento ao lado do sócio-fundador Waldick Jatobá. A sociedade contempla ainda o empresário Élcio Gozzo, CEO da SysGroup. Como nos três anos anteriores, a MADE – Mercado, Arte, Design acontece em paralelo à ArPa, uma feira de arte contemporânea que, desde sua primeira edição em 2022, vem se consolidando como um dos eventos mais relevantes do circuito nacional e latino-americano.
Edição MADE 2024. Foto: Henrique Padilha.
Remetendo às edições iniciais da MADE, as exposições voltam a ocupar um protagonismo ao lado dos trabalhos inéditos e originais de 50 estúdios e designers de diferentes partes do Brasil, entre veteranos e estreantes. “Trazer novas exposições é uma forma de aprofundar esse conceito e reforçar o papel da MADE como um verdadeiro polo criativo, dedicado à valorização e comercialização do melhor do design contemporâneo”, explica Waldick Jatobá. Para remeter ao processo que vai da ideia à matéria, a cenografia é composta por 100 chapas de mdf recortadas que foram recicladas da indústria de eventos e criam biombos únicos entre os estandes, graças à parceria com a empresa Virô, apoiadora dessa edição.
Veteranos como Carol Gay, Murilo Weitz, Rahyja Afrange e Zanini de Zanine, que retorna ao evento quase uma década depois para lançar sua linha de objetos, dividem a quadra com os estreantes Antonio Pulquério, Curiosa, DUA.dsg, Estúdio GEO, Marcus Camargo, Estúdio Ninho, Linda Martins, Miguel Saboya, OLAR Design, Pirilampos do Planeta, Rascão, Ricardo Bueno e TRÈS Arquitetura. “Estamos conscientes da nossa responsabilidade em fortalecer a cultura do design autoral e contemporâneo, ao mesmo tempo que nos comprometemos a trazer frescor para este movimento, revelando novos talentos que despontarão no cenário mundial do segmento”, diz Bruno Simões.
Vaso Escultura LASCAS, por Carol Gay. Foto: Marcos Cimardi.
Seguindo essa lógica, a exposição RURAQ (que significa “objeto” em Quechua) é composta pelo trabalho de 20 estudantes peruanos da UPC – Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas, que apresentam espelhos feitos com pedaços de objetos afetivos trazidos de seu país e criados em um workshop inédito realizado no Rio de Janeiro. “Nesta edição, estamos ainda resgatando o papel da MADE de propor um intercâmbio cultural com talentos latino-americanos”, complementa Élcio Gozzo.
E não é só de Lima que chegam os novos ventos no Pacaembu. A ADEPRO — Associação de Designers de Produto do Distrito Federal — ocupará a arquibancada com móveis inéditos de jovens designers de Brasília. Por fim, ocorrerá a segunda edição do Prêmio Mitsubishi Motors de Design – MADE 2025, dividido em seis categorias: Prêmio Revelação, Objetos & Complementos, Mobiliário, Inovação, Prata da Casa e Estande.
Fornada, por Estúdio Marcus Camargo. Foto: Lu Barcelos.
O júri é formado pelos membros do Conselho Consultivo da MADE, composto por figuras destacadas nos campos do design, arquitetura e comunicação, como Cláudia Moreira Salles, Marcio Kogan, Pascale Mussard, Mauricio Eugênio e Corinna Sagesser.
Como parte da programação da MADE – Mercado, Arte, Design, diferentes atividades ocorrerão durante os 5 dias de evento, como rodas de conversa com especialistas, visitas guiadas e educativas, entre outras atrações. Durante o período, designers permanecem em seus estandes para receber colecionadores, profissionais da área, especificadores, formadores de opinião e interessados em conhecer e adquirir suas peças.
Coleção Mykonos, por Très Design. Foto: Rômulo Fialdini.
Expositores
ÁDAMO THIERS – @adamo.studio ALINE ANGELI – @alineangeli AM.O ATELIER – @am.o_atelier ANDRE GRIPPI – @andregrippidesign ANTONIO PULQUÉRIO – @antoniopulquerio_arte ARC – @arcaestethic ATELIER BAM DESIGN – @atelier_bam_design CASA DE MARIMBONDO – @casade.marimbondo CASA NA ARVORE - @casanaarvore CHICO MARGARITA -@chicomargarita_ CURIOSA – @curiosa_curiosa DANIEL CASTELLI – @daniel.castelli DAVID TESSLER – @davidtesslerdesign DIMITRIH CORREA – @dimitrih.correa DUA.DSG + UNA – @dua.dsg e @unaambientes EDUARDO TREVISAN – @trevisanedu ESTÚDIO CARMINE – @estudiocarmine ESTÚDIO CAROL GAY – @carolgay ESTÚDIO FELIPE MADEIRA – @estudiofelipemadeira ESTÚDIO GEO – @estudio__geo ESTÚDIO MARCUS CAMARGO – @camargomarcus ESTÚDIO MEZAS – @mezasmob ESTÚDIO NINHO – @estudioninho ESTÚDIO PEDRO LUNA – @estudiopedroluna F.STUDIO – @f.studioarquitetura FABIANO SALBEGO – @studiofabianosalbego FABIO MELO DESIGN – @fabiomelodesign HOSTINS-BORGES – @hostins.borges LINDA MARTINS – @lindamartinsdesign LUCIANO COSTA ESTÚDIO – @lucianocostaestudio MIGUEL SABOYA – @miguelsaboyam MONICA GIANNELLA – @monicagiannella MURILO WEITZ – @muriloweitz OLAR DESIGN – @olardesign_ OLGA TREIVAS – @treivas OMAMA DESIGN – @omama.design PATRICIA FARAGONE – @patriciafaragone PATRICK AFORNALI – @afornali_ PIRILAMPOS DO PLANETA – @pirilamposdoplaneta RAHYJA AFRANGE – @rahyja RASCÃO – @rascao RICARDO BUENO – @__ricardobueno STUDIO ANNA MACHADO – @_studioannamachado STUDIO DE LA CRUZ – @studio.delacruz STUDIO PEDRO LEAL – @studio.pedroleal STUDIO SEGATTI – @studiosegatti TRÈS DESIGN – @tresarq.design VENETUCCI – @sofia.venetucci VINICIUSSIEGA – @viniciussiega ZANINI DE ZANINE – @zaninidezanine
Serviço Quando: 29 de maio a 1º de junho – quinta-feira a domingo Horário: Quarta-feira a sábado, das 13h às 21h00 | Domingo, das 11h às 19h Local: Mercado Livre Arena Pacaembu – Rua Capivari, portão 23 – 01246-020-São Paulo-SP Ingressos (com acesso às duas feiras): R$ 60,00(inteira) e R$ 30,00(meia). Classificação: Livre
Consolidada no mercado de cadeiras para escritório e gamers a marca lança peças com a expertise da tecnologia aliada a modernidade
Com 60 anos de história e liderança no mercado nacional, a indústria de cadeiras e assentos Flexform anuncia um novo passo em sua trajetória: o lançamento de uma linha exclusiva de móveis soltos voltados à decoração residencial.
Conhecida por unir design, tecnologia, sustentabilidade e conforto em suas criações, a empresa passou a produzir também peças para o segmento residencial, como mesas, sofás, poltronas, penteadeiras, quartos completos e até itens decorativos, como espelhos e almofadas — sempre mantendo o compromisso com o design autoral, a funcionalidade e o conforto. A nova coleção conta com a colaboração de designers italianos de renome e estúdios de criação brasileiros, reforçando o compromisso da Flexform com a inovação e a qualidade técnica.
Em 2025, essa frente ganha reforço com a inauguração de um novo parque fabril dedicado exclusivamente à produção de mobiliário para casa. A estrutura já está pronta para receber os colaboradores e reforça a aposta da marca nesse mercado em expansão.
A empresa acompanhou as transformações do ambiente de trabalho. De escritórios rígidos nos anos 60 e 70 aos espaços híbridos e colaborativos atuais, a Flexform traduziu essas mudanças em produtos que combinam ergonomia, estética funcional e tecnologia. A cadeira deixou de ser coadjuvante para se tornar protagonista no bem-estar dos profissionais — e a Flexform soube interpretar essa transição com fidelidade à sua essência.
Com apoio da Roca e colaboração da AsBEA-SP, evento internacional chega ao Brasil reunindo grandes nomes da arquitetura para compartilhar trajetórias inspiradoras
No dia 11 de junho de 2025, o Roca São Paulo Gallery recebe a estreia nacional do “Architects, not Architecture” (AnA), série de encontros que já passou por mais de 20 países e reúne grandes nomes da arquitetura mundial. A edição brasileira acontece com o apoio da AsBEA-SP e traz ao palco os arquitetos Marcio Kogan, Gustavo Penna e Bárbara Dundes.
Criado na Alemanha em 2015, o AnA oferece uma rara oportunidade de conhecer arquitetos de renome a partir de uma perspectiva distinta. Com uma única regra: os palestrantes não podem falar sobre seus projetos. O formato convida a narrativas profundamente pessoais e envolventes, revelando o lado humano por trás da produção arquitetônica.
Já participaram nomes como Kai-Uwe Bergmann, Eduardo Souto de Moura, Jan Gehl, Emilio Tuñón e Ellen van Loon. Com mais de 150 edições em cinco continentes, a série se consolidou como um espaço de troca autêntica e reflexão no cenário internacional.
Nesta edição em São Paulo, o público poderá conhecer as histórias de vida e as influências que moldaram três importantes vozes da arquitetura brasileira:
Marcio Kogan, Studio MK27, São Paulo, www.mk27.com
Marcio Kogan, fundador do Studio MK27, é arquiteto e cineasta, cujo trabalho gera estruturas experimentais e espaciais. Embora atualmente se concentre na arquitetura, a narração de histórias continua a ser um fio condutor do seu trabalho.
Bárbara Dundes fundou o seu próprio ateliê há 12 anos, em São Paulo, e trabalha com uma equipe multidisciplinar. O seu estilo individual é o resultado de extensas viagens e da compreensão de cada cliente e projeto.
Gustavo Penna fundou a GP&A em 1974 e ganhou reputação por projetos contextuais que defendem o significado e o respeito do lugar. Para além de prémios e exposições, é membro fundador da Academia das Escolas de Arquitetura e Urbanismo de Língua Portuguesa (AEAULP).
O evento conta com o apoio da Roca, multinacional espanhola líder em soluções para banheiros, e a colaboração da AsBEA-SP, entidade que representa os escritórios de arquitetura e urbanismo do estado de São Paulo.
Programação
18h00 – Abertura do espaço
19h00 – Apresentação do evento
19h15 às 20h15 – Primeiras duas palestras (20 min cada, seguidas de 10 min de entrevista)
20h15 às 20h30 – Intervalo
20h30 às 21h00 – Terceira palestra (20 min + 10 min de entrevista)
21h00 às 21h30 – Roda de conversa com os três arquitetos e sessão de perguntas
