No estande da marca, que apresenta novidades para o mercado B2C, a experiência ganha protagonismo por meio de ativações que conectam produto, uso e lifestyle
Em um mercado cada vez mais orientado por estilo de vida e novas formas de morar, o design, a funcionalidade e o propósito ganham centralidade nas decisões de consumo. É nesse contexto que a Tramontina participa da próxima edição da ABUP SHOW Home · Gift · Têxtil · Decor, de 2 a 5 de fevereiro, no Distrito Anhembi, em São Paulo, levando à feira uma leitura sobre o presente e o futuro das categorias de mesa, cozinha, artigos para casa e decoração.
Reconhecida como a Marca Mais Amada do Brasil na categoria de utensílios domésticos pela pesquisa da Ecglobal, a Tramontina dá luz, no principal evento da América Latina no segmento, a um momento importante de transformação, com a renovação da sua identidade visual. Aproveitando o momento, a marca também apresentará o rebranding da Tramontina Churrasco, uma linha que vem ganhando cada vez mais espaço entre o público B2C, preservando a força e a tradição do churrasco brasileiro por meio de um logotipo inspirado em elementos como fogo, carvão e grelha.
“2026 é um ano simbólico para a Tramontina, que vive um momento importante com o redesenho do ícone T e as atualizações da marca. A ABUP é o palco ideal para mostrar essa nova fase, e ocupa um papel central na estratégia da empresa, porque nos permite apresentar não apenas lançamentos, mas a forma como evoluímos e nos posicionamos diante das mudanças do consumo. É um espaço de troca e conexão com o mercado, onde traduzimos comportamento, design e inovação em soluções concretas para o dia a dia das pessoas” – Cesar Vieceli, diretor corporativo da Tramontina.
A Veronese responde ao movimento por escolhas mais conscientes, com revestimento cerâmico livre de PFAS e uso de alumínio e plásticos reciclados, reforçando a proposta de segurança no preparo dos alimentos e circularidade nos processos produtivos. Imagem: Divulgação/Tramontina.
Às vésperas de completar 115 anos, a companhia acompanha a tendência “Buy it for Life” (Compre para a Vida Toda) no segmento de utilidades domésticas, justificando o investimento em linhas premium e revestimentos de última geração que atendem a um público disposto a priorizar performance e durabilidade. A feira marca o início do calendário estratégico do ano para este mercado, além de ser um espaço-chave que reúne varejistas, imprensa especializada e formadores de opinião em torno das principais tendências do ano.
A Tramontina apresenta como destaque a linha Hortus – com design contemporâneo e estética atemporal, o jogo apresenta uma leitura delicada da natureza aplicada ao cotidiano. As peças trazem fundo branco, valorizado por ilustrações florais em tons de cinza suave, com detalhes sutis em dourado.
No estande da marca, o chef Elzio Callefi, da Tramontina, e a influenciadora Kamilla Albino (@kamillaalbino) conduzem juntos demonstrações de receitas; o campeão brasileiro de barismo Emerson Nascimento (@emersonbarista1) também participa com produtos voltados ao universo do café; a artista Nathalia Piovezan (@nathalialettering) realiza ao vivo a personalização de potes, que serão entregues como brindes; e o influenciador Rodrigo Bueno (@bbqbueno), eleito 12º Melhor Churrasqueiro do Mundo no Texas, comanda uma ativação de churrasco.
As atividades no estande respondem diretamente às tendências de comportamento que moldam o setor. Em um mercado que movimentou R$ 102 bilhões em 2024, segundo dados da ABCasa em parceria com o IEMI, o consumidor passa a enxergar a cozinha e a mesa não apenas como espaços funcionais, mas como ambientes de convivência, expressão pessoal e bem-estar. Produtos como porcelanas, panelas, bules e talheres se consolidam como protagonistas e os lançamentos apresentados pela Tramontina na ABUP surgem como resposta direta a esse cenário, oferecendo soluções de qualidade e alinhadas a este perfil de consumo.
A Churrasqueira Smoker reforça a relevância do churrasco no portfólio da marca, oferecendo uma solução inovadora três em um: defuma, faz pizza e grelha, permitindo se aventurar em diferentes técnicas para assar. O produto inclui funções voltadas tanto ao cozimento lento quanto a assados rápidos, com eficiência e menor emissão de fumaça. Imagem: Divulgação/Tramontina.
ABUP SHOW Home · Gift · Têxtil · Decor
Data: 2 a 5 de fevereiro
Local: Distrito Anhembi (Av. Olavo Fontoura, 1209 – Santana, São Paulo)
Estande Tramontina: 101/103 – Avenida C/D – Rua 08/09
Recém-inaugurado em frente ao mar e a um campo de Golf, o Oceana Golf é um condomínio residencial de altíssimo padrão com certificação sustentável
Assinado pelo escritório carioca FEU Arquitetura e integrando 93.000 m² de área construída, o residencial Oceana Golf, localizado na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, conta com 246 unidades distribuídas em torres de 22 andares, oferecendo vistas deslumbrantes para o mar e para o emblemático Campo de Golfe Barra.
Logo na entrada, a suntuosidade do projeto se revela por meio de um amplo espelho d’água, que acolhe o visitante e introduz uma atmosfera de sofisticação. Esse elemento se estende por todo o empreendimento, conectando-se harmoniosamente a diferentes espaços, como a piscina, a academia, o bar e outras áreas de convivência.
O projeto arquitetônico é moderno, o paisagismo é exuberante e a infraestrutura garante exclusividade. O empreendimento é repleto de áreas de convivência e lazer, como deck e prainha, pista de caminhada, lounge Golf View, quadras esportivas e espaço zen, além de salões de festa, academia, brinquedoteca, diversas piscinas e terraço funcional.
O residencial se destaca também por soluções sustentáveis, como aproveitamento de águas pluviais para irrigação e lavagem, instalações sanitárias com sistema dual flux e torneiras com controle de consumo de água, recebendo a certificação Edge (Excelência em Design para Maior Eficiência), selo que atesta a sustentabilidade voltada para edifícios, focado em eficiência energética, hídrica e materiais.
A Barra da Tijuca tem se consolidado como uma das regiões mais valorizadas do Rio de Janeiro. Em 2025, o preço médio do metro quadrado na região é de R$ 27.600,00, refletindo um crescimento de 8,1% no último ano, segundo pesquisa do Secovi Rio. Além disso, o bairro concentra quase um terço do Valor Geral de Vendas (VGV) lançado na cidade, evidenciando sua atratividade.
Promovido pela Secretaria Municipal do Verde e do Meio Ambiente e organizado pelo Instituto de Arquitetos do Brasil – Departamento São Paulo, concurso tem como diretriz central a renaturalização do Córrego Bixiga no trecho em que atravessa a área do futuro parque
Estão abertas as inscrições para o concurso público nacional que selecionará o projeto de arquitetura, urbanismo e paisagismo do Parque Municipal do Bixiga, no bairro da Bela Vista, região central da capital paulista. A iniciativa é da Prefeitura de São Paulo, por meio da Secretaria do Verde e do Meio Ambiente (SVMA), organizada pelo Instituto de Arquitetos do Brasil – Departamento São Paulo, e tem como diretriz central a renaturalização do Córrego Bixiga no trecho em que atravessa a área do futuro parque. O novo equipamento resulta de uma mobilização social que se estende por mais de quatro décadas e propõe uma nova relação entre espaço público, água e ambiente urbano em área densamente consolidada da cidade.
As diretrizes para a elaboração das propostas —as bases do concurso— foram construídas a partir de estudos técnicos, consultas especializadas e do relatório das oficinas participativas realizadas com a população. Esse processo identificou tanto o desejo coletivo quanto a viabilidade técnica da renaturalização do curso d’água, incorporando ao projeto princípios contemporâneos de adaptação climática, recuperação ambiental e valorização dos rios urbanos como infraestrutura essencial para o futuro das cidades. O Parque Municipal do Bixiga será o primeiro parque do Centro Expandido projetado por meio de concurso público e o primeiro a adotar a renaturalização de um córrego.
O concurso será realizado em duas fases, estrutura que permite uma avaliação técnica criteriosa, o aprofundamento das soluções selecionadas e a qualificação progressiva das propostas. O período de inscrição e envio de propostas para a primeira fase vai de 27 de janeiro a 22 de março de 2026. Para a fase dois, o recebimento de propostas ocorre entre 7 e 25 de abril de 2026. A divulgação do resultado final está prevista para 4 de maio de 2026.
“A implantação do futuro Parque Municipal do Bixiga é fruto de um processo democrático, baseado no diálogo, na escuta ativa e na participação da sociedade. O ineditismo da abertura de um concurso público para a elaboração do projeto reforça nosso compromisso com uma gestão participativa, transparente e integrada, que busca atender às reais necessidades e valorizar a história local. São Paulo conta hoje com 121 parques, resultado de um grande investimento contínuo para ampliar os espaços verdes, de lazer e convivência, e este novo equipamento será mais uma grande conquista para a população como um todo. Seguimos trabalhando para construir uma cidade mais acolhedora, sustentável e resiliente” – Rodrigo Ashiuchi, secretário do Verde e do Meio Ambiente de São Paulo.
Na fase um, serão selecionadas cinco propostas, cujos proponentes receberão prêmio de R$18 mil cada e serão convidados a detalhar e aprimorar suas soluções para a fase dois. Ao final da segunda etapa, as três melhores propostas serão classificadas em primeiro, segundo e terceiro lugares, com prêmios de R$130 mil, R$60 mil e R$40 mil, respectivamente. O autor da proposta vencedora será contratado para o desenvolvimento das etapas subsequentes do projeto.
Todas as informações necessárias para inscrição e participação estão disponíveis no site oficial: concursoparquedobixiga.org.br. Podem participar arquitetas e arquitetos do Brasil e do exterior, com registro ativo e válido junto ao Conselho de Arquitetura e Urbanismo.
“O Parque Municipal do Bixiga é resultado de uma disputa envolvendo a área que se estendeu por mais de 40 anos, cuja incorporação à esfera pública e à agenda municipal é um sinal de amadurecimento democrático na condução das políticas urbanas. Ao longo desse período, sucessivas mobilizações articularam diferentes setores da sociedade em defesa do território e das memórias que o constituíram, evidenciando a presença de múltiplos grupos que historicamente habitaram e que seguem atribuindo significado ao Bixiga. O concurso público de arquitetura, construído não apenas a partir de dados técnicos, mas enriquecido e qualificado pelo processo de participação popular por meio das oficinas participativas, propõe, além de selecionar o projeto mais adequado para o bairro e seu entorno, apontar caminhos mais democráticos para a gestão e construção de espaços públicos, amparados em suas raízes simbólicas, históricas, sociais e culturais” – Danielle Santana, presidente do IABsp.
Sobre o Bixiga e o Parque Municipal
O Bixiga construiu, ao longo do tempo, uma trajetória marcada por diversidade social, resistência cultural e forte vínculo com seu território. Desde o final do século 19, a área acolheu populações negras que se estabeleceram nas proximidades do córrego Saracura, além de escravizados recém-libertos e, posteriormente, imigrantes italianos. Essa convivência deu origem a um patrimônio cultural singular, expresso tanto no conjunto arquitetônico do bairro quanto em manifestações imateriais que permanecem ativas no cotidiano local.
A área destinada ao parque esteve no centro de um longo embate político iniciado nos anos 1980, envolvendo interesses privados, a preservação da paisagem urbana da Bela Vista, a permanência do Teatro Oficina e a reivindicação por espaços públicos no centro da cidade. A consolidação do Parque Municipal do Bixiga é um compromisso da Prefeitura de São Paulo, por meio da Secretaria do Verde e do Meio Ambiente (SVMA), e representa o desfecho desse processo, reafirmando o papel dos parques municipais como equipamentos públicos capazes de articular qualidade ambiental, convivência urbana e transformação social, contribuindo também para soluções estruturais de infraestrutura verde na capital paulista.
Bienal de Arquitetura Brasileira (BAB) estreia no Parque Ibirapuera propondo reposicionar a arquitetura no imaginário cultural brasileiro
A primeira edição da Bienal de Arquitetura Brasileira (BAB) estreia em 25 de março com o objetivo de repensar a relação das pessoas com a arquitetura e as formas de conexão com os espaços. Idealizada pelos fundadores da Archa, Anna Rafaela Torino e Raphael Tristão, em sociedade com Lucas Aragão e Felipe Zullino, mas operando de forma independente e sem fins lucrativos, a BAB nasce para enfrentar um desafio cultural importante: no Brasil, apenas 9% das reformas contam com o apoio de um arquiteto, segundo dados de uma pesquisa Datafolha encomendada pelo CAU Brasil em 2022.
“O que vemos é um desafio cultural. A arquitetura ainda é pensada de forma pontual, quase sempre no momento da reforma. A BAB nasce para ampliar esse olhar, propondo que a arquitetura seja percebida como cultura, como pensamento e como repertório cotidiano, algo que atravessa a vida das pessoas muito antes e muito além da obra” – Anna Rafaela Torino, Diretora de Conteúdo da BAB.
Pacubra. Foto: Divulgação.
O evento ocupará o Pavilhão das Culturas Brasileiras (PACUBRA), no Parque Ibirapuera (projeto de Oscar Niemeyer com paisagismo de Roberto Burle Marx), reunindo visitantes de todo o país para experimentar a arquitetura de forma imersiva. Neste prédio, criou-se o conceito de Pavilhão Brasil, que receberá pavilhões temáticos dos biomas brasileiros, trazendo interpretações contemporâneas sobre o morar em diferentes regiões e valorizando a pluralidade cultural e arquitetônica do nosso país.
A mostra apresenta também o Pátio Metrópole, área externa que se propõe a ‘criar uma cidade’, ao reunir experimentações construtivas e instalações temáticas e comerciais. Arena de conteúdo, café, restaurantes, workshops e ativações de marcas são outros espaços de interação para o público visitante.
“A BAB inaugura um modelo de bienal que une educação, tecnologia e experiência para tornar a arquitetura mais acessível, viva e presente no cotidiano” – Raphael Tristão, Presidente da BAB.
Lucas Aragão, Raphael Tristão, Anna Rafaela Torino e Felipe Zullino. Foto: André Ligeiro.
Concurso Masterplan
Para desenvolver o Masterplan da edição inaugural, a BAB promoveu um concurso nacional aberto a arquitetos de todas as regiões do Brasil. O vencedor foi o Estúdio Leonardo Zanatta Arquitetura, escolhido entre dezenas de propostas enviadas. O arquiteto receberá, como prêmio, uma viagem cultural à Bienal de Arquitetura de Veneza 2026, acompanhada pelos sócios do premiado escritório de arquitetura Superlimão.
“Vencer foi especialmente gratificante diante da qualidade do júri e do nível das propostas apresentadas pelos demais finalistas, que entregaram trabalhos densos mesmo em um prazo reduzido. Sentimo-nos honrados por estar à frente da primeira edição da BAB e felizes por oferecer espaços onde os estados possam se expressar por si mesmos.” comenta o arquiteto Leonardo Zanatta.
O júri do primeiro concurso foi composto por nomes de referência na arquitetura e no design brasileiro, entre eles Amer Moussa (Condephat); Ana Paula Assis (Jornalista); Daniel Mangabeira (BLOCO Arquitetos); Fernando Mungioli (Revista PROJETO); Greg Bousquet (Architects Office); Marko Brajovic (Atelier Marko Brajovic); Nara Grossi (Gema Arquitetura); Olivia Buscariolli (IPHAN); Pedro Fernandes (SP Urbanismo); Rodrigo Ohtake (Ohtake); Silvio Todeschi (BCMF).
Segundo pavimento, Pavilhão dos estados. Imagem: Divulgação.
Pavilhão Brasil
Também em Concurso foram escolhidos os arquitetos e escritórios responsáveis por assinar o projeto de pavilhões estaduais, segmentados pelos biomas brasileiros. Os participantes representam diferentes regiões, e foram convidados a traduzir a diversidade de territórios, culturas e formas de habitar o Brasil contemporâneo por meio de propostas situadas. A arquitetura aparece como instrumento de leitura da paisagem, da cultura e dos modos de vida locais, articulando memória, materialidade, clima e experiência cotidiana. Além dos ambientes expositivos, o evento contará com uma área externa aberta ao público, com praça e palco para ativações e programação cultural.
AMAZÔNIA
Acre | Marcelo Rosenbaum e Marlúcia Cândida — Projeto Casa Empate Mulheres Seringueiras
Pará | Studio Tuca — Projeto Caminho dos Rios
Rondônia | Thiago Marques Arquitetura — Projeto Casa Entre Águas
Roraima | Rayresson Rocha, Estúdio Modullus e Jacqueliny Ramires — Projeto Casa-território: onde o rio, o céu e o lavrado habitam.
ACRE – Marcelo Rosenbaum e Marlucia. Imagem: Divulgação.
CAATINGA
Bahia | Vida de Vila — Projeto Casa do Mastro
Ceará | ARK Arquitetura e Interiores — Projeto É o Mar
Paraíba | Fabiano Lins Arquitetura — Projeto DO SERTÃO, ao verde e mar
Pernambuco | Thayná Padilha Arquitetura — Projeto Casa Pernambuco
Rio Grande do Norte | rodrarq — Projeto Casa de Veraneio
Sergipe | Mangaba Estúdio — Projeto Relicário de Voinha
CERRADO
Goiás | Bendito Traço Arquitetura — Projeto Casa de Amélia
Maranhão | Larissa Catossi e Guilherme Abreu — Raiz e Trânsito – Casa Pedro Neves
Minas Gerais | Marina Reis Arquitetura — Projeto Casa Adélia Prado
Tocantins | Marcus Garcia Arcteto — Projeto Casa da Arlê
MATA ATLÂNTICA
Espírito Santo | Letícia Finamore Arquitetura — Projeto Mulher Capixaba Contemporânea
Paraná | Boscardin Corsi — Projeto A Casa que Dança
Rio de Janeiro | Paula Martins Arquitetura — Projeto Casa Corcovado
Santa Catarina | Jeferson Branco — Projeto Pavilhão de Santa Catarina
São Paulo (Cidade) | Gabriel Rosa — Projeto Loft da Escritora
São Paulo (Estado) | Os Gêmeos Arquitetura e Engenharia — Projeto Tão Paulista quanto a Avenida
RIO DE JANEIRO – Paula Martins Arquitetura. Imagem: Divulgação.
PAMPAS
Rio Grande do Sul | Studio Carbono + Matte Arquitetura — Projeto Querência Amada
RIO GRANDE DO SUL – Studio Carbono e Matte Arquitetura. Imagem: Divulgação.
PANTANAL
Mato Grosso | OHMA — Projeto Loft da Preservação Cuiabana
Mato Grosso do Sul | DNA – Deborah Nazareth Arquitetos — Projeto Casa Ñandejara
MATO GROSSO – OHMA. Imagem: Divulgação.
Ingressos e visitação
Os ingressos terão preço de R$100 (inteira) durante o final de semana e R$ 80,00 (inteira) durante a semana e poderão ser adquiridos pelo site oficial da BAB. A entrada recomendada é pelo Portão 03, pela Avenida Pedro Álvares Cabral. A exposição também conta com uma parte aperta ao público para visitação, com praça e palco.
Patrocinadores e apoiadores
A realização do evento conta com o patrocínio de Electrolux, Archa, TCL, Suvinil, Copa Energia, Metrô SP, Ingresse, Westwing, Docol, ApexBrasil, Flora MDF, Zissou, Portobello, Theodora Home, Branco Casa e by Kamy, além do apoio institucional do CAU/BR e da AsBEA/BR, e da parceria de mídia com o Architecture Hunter.
Projeto audiovisual de quatro episódios explica em linguagem didática como a área tecnológica
está presente na vida de todos
O Conselho Regional de Engenharia e Agronomia do Estado de São Paulo (Crea-SP) anuncia o lançamento da websérie: “Engenharia tá em tudo”, uma produção inovadora criada para reposicionar a Engenharia e a Agronomia no imaginário dos jovens e mostrar a sua influência em aspectos surpreendentes do dia a dia. Com estreia em 12 de janeiro, a série terá quatro episódios publicados no YouTube, e conteúdos especiais para o TikTok e o Instagram, nos perfis oficiais do Crea-SP.
Os episódios terão respostas elaboradas em linguagem jovem, ritmo ágil e abordagem prática e instrutiva, seguindo modelo de educação digital de clássicos como: “O Mundo de Beakman”, sucesso global dos anos 90 – e o brasileiríssimo “Manual do Mundo”, um dos hits da Ciência em formato BR, desta era de redes sociais e hiper conectividade.
Em 2026, pela primeira vez as engenharias ocupam cinco das dez posições das áreas mais procuradas no Brasil, segundo a pesquisa exclusiva do Linkedin BR. Confira aqui o primeiro episódio disponível no YouTube.
“Ainda existe uma visão estereotipada da Engenharia como uma carreira muito conservadora e restrita às grandes obras. Queremos mostrar que a nossa ciência está em tudo: nos games, na moda, na música, na tecnologia, na agroindústria e na sustentabilidade. A engenharia é uma disciplina humana criativa e essencial para o futuro que estamos construindo” – Lígia Mackey, presidente do Crea-SP.
A iniciativa reforça a missão do Conselho com a atração de novos talentos para as carreiras tecnológicas, em linha com sua missão institucional de valorizar e fiscalizar o exercício profissional. O projeto “Engenharia tá em tudo” parte de perguntas cotidianas, onde suas respostas são reveladas por meio da ciência e da inovação que existe por trás de objetos e serviços comuns.
As Engenharias abordadas mostram a conexão da área em diferentes campos da economia, da sociedade e da cultura. Confira os temas que irão ao ar semanalmente a partir de 12 de janeiro:
Engenharia Civil
Sua importância para rodovias, mobilidade,
segurança viária e infraestrutura.
Engenharia de Alimentos
Seu papel na qualidade, segurança e inovação
nos alimentos consumidos diariamente.
Engenharia Agronômica
Sua presença na tecnologia e sustentabilidade
que impulsionam o agro.
Engenharia Aeronáutica
Seu lugar fundamental na indústria de aviação e na criação de soluções
que serão incorporadas em diferentes indústrias.
Vale relembrar: no Brasil, para formar um pequeno quórum de 15 engenheiros, após quatro anos de estudos, antes, é necessário administrar uma sala de aula com ao menos 100 estudantes, os números mostram como é rigoroso o funil de formação de novos profissionais. E o Crea-SP está trabalhando para ajudar o país a superar o déficit de talentos no mercado, em diversos campos da área.
Nova funcionalidade moderniza o processo de documentação emitida por profissionais, garantindo autenticidade e rastreabilidade das informações
O Conselho Regional de Engenharia e Agronomia do Estado de São Paulo (Crea-SP) avança mais uma etapa na modernização de seus serviços digitais com o lançamento do Atestado de Capacidade Técnica digital, agora disponível diretamente na plataforma do CreaNet. A novidade amplia a lista de soluções oferecidas e representa um ganho significativo em praticidade, segurança e transparência para os mais de 380 mil profissionais registrados na autarquia.
Com o novo serviço, o profissional pode emitir o atestado de forma totalmente digital, a partir da Anotação de Responsabilidade Técnica (ART) registrada e do contrato firmado, enviando o documento diretamente ao contratante para análise. Caso esteja de acordo, o contratante realiza a assinatura eletrônica dentro da própria plataforma, garantindo autenticidade ao processo. Após a assinatura, o atestado permanece disponível no sistema, permitindo que o profissional solicite posteriormente a Certidão de Acervo Técnico (CAT) de forma mais ágil. Para a presidente do Crea-SP, engenheira Lígia Mackey, a funcionalidade reforça o compromisso do Conselho com a valorização profissional e a eficiência dos serviços.
“O Atestado de Capacidade Técnica digital facilita a vida do profissional ao eliminar etapas burocráticas e trazer mais segurança a todo o processo. É uma solução que oferece confiabilidade, agilidade e respaldo técnico, alinhada às demandas atuais do mercado” – Lígia Mackey, presidente do Crea-SP.
Além de modernizar a emissão da CAT, o novo produto fortalece a integração entre informações técnicas, contratos e ARTs, promovendo mais transparência na relação entre profissionais e contratantes. Todo o fluxo acontece em um ambiente único e seguro, reduzindo riscos e otimizando o tempo de quem utiliza o serviço. Entre os principais ganhos, constam: processo 100% digital; segurança jurídica, com autenticidade e rastreabilidade do documento; centralização das informações, facilitando a gestão do acervo técnico; redução de erros e retrabalho, com integração aos dados já cadastrados; agilidade na emissão da Certidão de Acervo Técnico (CAT); e maior competitividade profissional.
A disponibilização do ACT digital no CreaNet faz parte de um conjunto de iniciativas voltadas à transformação digital do Crea-SP, que busca simplificar processos, ampliar o acesso aos serviços e tornar a experiência do usuário cada vez mais eficiente e confiável
O projeto assinado por Superlimão cria um circuito fluido e preciso, pensado para colocar a fotografia no centro da experiência
O ViaFoto, novo centro cultural dedicado à fotografia em São Paulo, surge com a missão de aprofundar a relação da cidade com a imagem. Concebido a partir de uma arquitetura que orienta e provoca o olhar, o espaço aposta na fotografia como ferramenta capaz de transformar percepções e ampliar leituras sobre o mundo. O instituto se apresenta como um ambiente de encontro e diálogo, voltado ao estímulo do pensamento crítico e à reflexão sobre a cultura visual contemporânea.
O Superlimão foi convidado para desenvolver o projeto arquitetônico e a expografia da mostra inaugural, com o desafio de criar uma espacialidade que desse protagonismo à fotografia e amplificasse a curadoria sem competir com ela.
A solução parte da lógica do percurso. Em vez de salas tradicionais, o visitante caminha por um trajeto contínuo formado por volumes brancos, frestas e painéis que organizam camadas visuais e temporalidades. Cada transição orienta o olhar e conduz a leitura das obras.
A narrativa curatorial, que aborda ancestralidade, urbanidade, diversidade e cultura, ganha densidade ao atravessar esse espaço. A arquitetura se torna ferramenta de interpretação, estruturando a experiência sem disputar atenção.
O antigo galpão do Largo da Batata foi reconfigurado como um circuito que permite que cada obra respire, evitando sobreposições visuais e criando ritmos de luz, profundidade e movimento.
Localizado no LAPI, projeto urbano também assinado pelo Superlimão que vem revitalizando o Largo da Batata, o ViaFoto se integra à proposta de tornar o entorno mais aberto, criativo e acessível.
Criado em colaboração com fotógrafos, curadores e educadores, o Instituto nasce para valorizar a fotografia como arte, linguagem e instrumento de transformação social. Como espaço expositivo, promove mostras que vão do fotojornalismo à arte contemporânea; e, como Centro de Conhecimento, oferece cursos, oficinas e experiências que estimulam aprendizado, criatividade e troca.
A ampla residência contou com estrutura metálica, o que permitiu lajes mais finas, delgadas, conferindo maior leveza às lajes horizontais
Com cerca de 1.400 m², esta ampla residência, assinada pelo escritório de Fernanda Marques e implantada em um condomínio em São José dos Campos, se abre quase integralmente para a área externa, destacando-se pela leveza e pela linearidade de sua arquitetura. Essencial para essa percepção, a opção por lajes mais delgadas, que cobrem grandes vãos, vai além de uma simples decisão formal: integra um programa sustentável abrangente que orientou todas as etapas do projeto, buscando racionalizar ao máximo o uso de materiais e reduzir o impacto ambiental da construção.
A adoção de estrutura metálica viabilizou lajes de menor espessura, resultando em maior leveza visual das lajes horizontais e permitindo o emprego de materiais nobres no projeto. A integração dos espaços interiores com as áreas externas é também elemento marcante do projeto arquitetônico.
A casa abra-se ao jardim e o percurso de entrada se faz através dele. Os espaços de convívio social, pensados para receber amigos e familiares, encontram-se no pavimento térreo, assim como o terraço, integrado à área externa: brinquedoteca, área de ginástica, home theater, living.
Na área íntima, a suíte master se volta para uma área de preservação, enquanto os demais dormitórios têm vista para a piscina. A presença da natureza é constante ao longo do projeto, seja por meio de rasgos na estrutura que permitem a integração do jardim, seja pelas aberturas que enquadram a paisagem.
De 27 a 30 de janeiro, em São Paulo, a ABIMAD abre o ano do setor com mais de 135 expositores e parceiros, espaços assinados, curadoria de destaque e foco em negócios, tendências e design autoral
De 27 a 30 de janeiro de 2026, o São Paulo Expo recebe a 41ª edição da ABIMAD, principal feira de móveis e acessórios de alta decoração da América Latina. Reconhecida por marcar o início do ano para o setor, a ABIMAD’41 reúne mais de 135 expositores e parceiros, apresentando lançamentos e movimentos que irão pautar o mercado ao longo dos próximos meses.
“Abrir o calendário da alta decoração no Brasil é uma responsabilidade e, ao mesmo tempo, um grande diferencial da ABIMAD. A cada edição de janeiro, reunimos o mercado para apresentar lançamentos, apontar tendências e impulsionar negócios que reverberam ao longo de todo o ano. A ABIMAD é o ponto de partida do setor, um espaço onde o design brasileiro se fortalece, gera conexões e projeta suas marcas para o mercado nacional e internacional” – Paulo Mourão, presidente da ABIMAD.
Mais do que um encontro comercial, a ABIMAD consolida-se como uma plataforma estratégica de negócios, conteúdo e relacionamento, conectando fabricantes, lojistas, arquitetos, designers e formadores de opinião em um ambiente que valoriza o design autoral, a inovação e a excelência da indústria brasileira.
Sala VIP assinada por Gabriel Rosa propõe experiência sensorial no coração da feira
Pelo segundo ano consecutivo, a Sala VIP da ABIMAD leva a assinatura do arquiteto Gabriel Rosa, um dos nomes mais promissores da arquitetura contemporânea brasileira. Jovem, premiado e reconhecido por sua abordagem sensível e conceitual, Gabriel retorna à feira com um projeto que transcende o funcional e convida o visitante a uma experiência sensorial e poética.
O espaço foi concebido como um verdadeiro refúgio dentro da feira, onde texturas, formas, iluminação e materiais dialogam de maneira harmônica para estimular pausas, encontros e conexões. Dividida entre áreas de estar, bar, refeições e espaços reservados para reuniões, a Sala VIP foi pensada para promover bem-estar e networking em meio à intensa agenda de negócios da ABIMAD.
Já a Sala de Imprensa Casa e Jardim foi projetada para acolher jornalistas, criadores de conteúdo e formadores de opinião, fortalecendo o relacionamento da feira com a mídia e ampliando a visibilidade dos lançamentos apresentados.
Negócios, internacionalização e design brasileiro em evidência
A ABIMAD’41 também reforça seu compromisso com a internacionalização por meio do ABIMAD Export, iniciativa com mais de 20 anos que promove rodadas de negócios e ações voltadas a compradores estrangeiros, ampliando a presença das marcas nacionais no mercado global.
Com uma programação que reúne lançamentos exclusivos, ambientes autorais, projetos especiais e uma curadoria alinhada às principais tendências do morar contemporâneo, a edição promete uma experiência completa para os profissionais do setor.
Ao inaugurar a agenda anual da alta decoração, a ABIMAD reafirma seu papel como vitrine do melhor do mobiliário brasileiro, espaço de diálogo entre mercado e criatividade e ponto de encontro obrigatório para quem movimenta o setor no Brasil e no exterior.
Serviço
Feira ABIMAD – Feira Brasileira de Móveis e Acessórios de Alta Decoração Data: 27 a 30 de janeiro de 2026 Horário: terça-feira a quinta-feira, das 10h às 19h; sexta-feira, das 10h às 17h Local: São Paulo Expo – Rodovia dos Imigrantes, s/n – Vila Água Funda, São Paulo – SP Credenciamento: Credenciamento online aberto Mais informações:www.abimad.com.br
