Opção ecológica, saiba como é possível realizar a filtragem natural do esgoto doméstico
Cerca de 100 milhões de brasileiros não têm acesso à rede de coleta de esgoto. De acordo com o Instituto Trata Brasil, são mais de 5.522 piscinas olímpicas de esgoto sem tratamento despejadas na natureza diariamente. Em áreas rurais, esta alarmante situação é mais evidente e, por isso, soluções ecológicas e de baixo custo podem ser boas alternativas para amenizar o problema. É o caso do canteiro bioséptico, também conhecido como “fossa de bananeiras”.
O canteiro bioséptico é um sistema de filtragem que trata naturalmente o esgoto doméstico usando plantas. O método é pensado para limpar as chamadas “águas negras”, que são provenientes do vaso sanitário, reaproveitando-as para o cultivo de plantas.
O canteiro bioséptico funciona da seguinte forma: a água sai do banheiro e das fossas da casa, atravessa o subsolo e vai em direção ao canteiro onde uma estrutura física separa os dejetos do líquido enquanto microorganismos digerem o material orgânico e o utilizam para “adubar” uma área. No canteiro, para absorver a água produzida, deve haver alguma espécie de planta que tenha alto consumo de água, como uma bananeira.
Entre os benefícios, o saneamento ecológico reduz a propagação de doenças, uma vez que evita o descarte incorreto de dejetos. Este fato fica evidente com as informações do DATASUS que apontam que houve quase 130 mil hospitalizações em decorrência de doenças de veiculação hídrica em 2021. Entre os impactos na saúde que podem ocorrer estão as infecções gastrointestinais e doenças transmitidas por mosquitos e animais.
Construindo canteiros biosépticos
Buscando promover o saneamento rural no entorno da Reserva Natural Serra das Almas, canteiros biosépticos foram construídos para 75 famílias do Ceará e Piauí. A unidade de conservação está localizada justamente entre Crateús (CE) e Buriti dos Montes (PI) e é gerida pela Associação Caatinga.
“Antes de conhecer a tecnologia, as pessoas achavam que a água do vaso sanitário não serviria mais para nada e chegaram até a duvidar, mas ao longo das capacitações que realizamos elas foram percebendo as inovações do canteiro bioséptico”, explica Gilson Miranda, coordenador de conservação da Associação Caatinga.
Antonia Lúcia da Silva, moradora da comunidade de Queimadas, em Crateús, compartilha sua surpresa ao entender o funcionamento da fossa ecológica. “Fiquei encantada como é possível reaproveitar a água da descarga do vaso sanitário e, por meio do acompanhamento dos técnicos, pude compreender melhor o funcionamento do canteiro. E agora posso usar a água dessa tecnologia para cultivar frutas que nem a banana”, destaca.
A ação é patrocinada pelo Programa Petrobras Socioambiental, através do projeto No Clima da Caatinga. Também estão sendo construídos 12 banheiros em residências que não contam com o cômodo, mas que mesmo assim irão receber o canteiro bioséptico, visto que essa tecnologia só pode ser aplicada em casas que já possuem banheiro estruturado e fossa comum.
Como parte integrante do Programa de Tecnologias Sustentáveis do Projeto No Clima da Caatinga, foi desenvolvida uma cartilha digital com as fases de construção, funcionamento e como fazer um bom uso da tecnologia social. A cartilha possui 54 páginas e traz informações importantes, que vão desde a norma regulamentadora da fossa bioséptica até a ilustração de como colocar a mão na massa e construir seu próprio canteiro bioséptico.
Projetos urbanos que combinam casas e áreas de produção de alimentos estão ganhando espaço nos EUA e podem virar tendência
O conceito ‘agrobairro’ está ganhando força nos Estado Unidos e tem como ideia central unir habitação e produção agrícola em espaços urbanos. Este projeto resolve duas demandas de quem vive em cidades: um contato maior com a natureza e a proximidade com a produção de alimentos – o que gera menos impacto ambiental e, muitas vezes, acesso à comida produzida de maneira mais saudável e sustentável. Hoje existem cerca de 200 bairros agrícolas nos EUA – em 2018 eram apenas 30.
Na Austrália, um novo agrobairro está sendo planejado para a região norte de Queensland. “Durante muito tempo, as fazendas foram para fora das cidades, enquanto a expansão urbana continuava. Com isso, houve uma desconexão com a agricultura e a única interface que você tem com os produtores é o supermercado ou os mercados comunitários. O agrobairro é um novo desenho dos assentamentos humanos, reintegrando as fazendas e a agricultura aos sistemas de vida humana”, explica Steve Grist, fundador da Arkadian Developments, empresa australiana que quer implementar a proposta.
“Acho que o modelo é fantástico. Cabe aos urbanistas e governos, começarem a reconhecer que este é um modelo de desenvolvimento viável no futuro. Esse é um dos maiores desafios que enfrentamos: repensar o planejamento territorial e o desenvolvimento como um todo” – Steve Grist.
Para a instituição sem fins lucrativos Urban Land Institute (ULI), os bairros agrícolas vão ser comunidades de uso misto construídas com uma chácara em funcionamento ou uma horta comunitária como foco. Cada local deve ter áreas dedicadas à agricultura, serviços para produtores de alimentos e casas agrupadas.
O diretor sênior do ULI Randall Lewis Center for Sustainability in Real Estate, Matt Norris, disse que sua pesquisa descobriu que 73 por cento dos residentes dos EUA levaram em consideração o acesso a alimentos frescos e saudáveis quando procuraram um lugar para morar.
Alguns agrobairros podem incluir uma área agrícola gerida profissionalmente por terceiros que vai abastecer a comunidade. Outra possibilidade são hortas e espaços comunitários em que os próprios moradores locais assumem o trabalho. Ao final, os alimentos são comercializados em um mercado com preços acessíveis.
Especulação imobiliária?
Quem aposta na ideia de bairros agrícolas, argumenta que as pessoas estão cada vez mais interessadas na origem dos seus alimentos. Com a pressão crescente sobre as cadeias de abastecimento alimentar, a ULI afirma que alguns governos locais estão à procura de propostas aceleradas que combinem habitação e agricultura.
“Olhar para estes modelos urbanos inovadores é uma ideia interessante. Mas, em geral, a prioridade deve ser proteger as áreas agrícolas da especulação imobiliária. Não é fácil que a agricultura e o desenvolvimento residencial coexistam de uma forma que permita que os agricultores prosperem”, alerta Rachel Carey, da Escola de Agricultura, Alimentação e Ciências dos Ecossistemas da Universidade de Melbourne.
Grist defende que o projeto desenvolvido para Queensland incluiria até quatro operações agrícolas mistas, desde horticultura até avicultura – e possivelmente até uma leiteria de cabras. “É absolutamente necessário procurar reintegrar as operações agrícolas em áreas mais residenciais e suburbanas. Acredito que quanto mais próximo o alimento estiver do consumidor, melhor”, defende o empreendedor.
Com conceito artístico assinado pelos Decornautas e pela arquiteta Juliana Pippi, mostra segue até o próximo sábado (23) na SP Haus
Parte da programação oficial da DW! São Paulo 2024, a exposição Paisagem Frontal, promovida pela Unilux, que há quase três décadas produz cortinas e persianas que aliam inovação e materiais de alta performance para criar produtos que ultrapassam a funcionalidade, criando ambientes únicos e confortáveis, segue até o próximo sábado, dia 23.
Com conceito artístico assinado pelos Decornautas e pela arquiteta Juliana Pippi, a mostra reúne, em um dos endereços mais emblemáticos da Paulicéia: a antiga loja Forma, assinada pelo vencedor do Pritzker Paulo Mendes da Rocha, um set de set de fotografias de nomes incensados, apresentadas ao público a partir de três eixos centrais: arquitetura(Gal Oppido), paisagem (Victor Affaro) e gente (Luiz Moreira).
Para muito além da “janela lateral”, a bossa e a poesia das molduras que enquadram, dosam e descortinam a casa brasileira anunciam a chegada oficial da Unilux em São Paulo, com o lançamento da Unilux City Spot, uma flagship que reúne todos os produtos do portfólio da marca que inclui diversas coleções de cortinas, persianas, toldos e pérgolas.
A ideia da exposição é se apropriar panoramicamente dos 333 metros quadrados do endereço, exibindo as cortinas/persianas em diferentes atos/actings. A mostra interativa convida à apreciação do produto como moldura de contemplação do prédio de Paulo Mendes da Rocha, para atribuir ainda mais valor a um produto que chega à São Paulo, trazendo três décadas de tradição e modernização.
Além das fotos, através do vão livre de Mendes da Rocha, contêineres posicionados ao fundo servem de cápsulas sensoriais que proporcionam vivências únicas – também relacionadas aos temas nucleares da mostra: espaço, natureza e pessoas.
Serviço
Exposição Paisagem Frontal
Até 23 de março, das 10h às 19h
SP Haus – Av. Cidade Jardim, 924
Mostra reúne trabalhos de jovens designers de mobiliário autoral que atuam na Galeria Metrópole — local da exposição — além de outros designers convidados
A paleta “Cores de Janete”, em homenagem à arquiteta e designer pernambucana Janete Costa (1932 – 2008), é o pano de fundo da exposição “Um Lugar”, durante a semana de Design Week (DW!) de 2024. Organizada por Gabriel De La Cruz e Pedro Luna, com curadoria de Carolina Gurgel e consultoria de Adélia Borges, a mostra traz um novo olhar sobre bancos de sentar, uma peça recorrente nos lares e ambientes de interação social e que vai além de sua função utilitária, contribuindo para a construção estética dos cômodos. “Um Lugar” reúne trabalhos de jovens designers de mobiliário autoral que atuam na Galeria Metrópole — local da exposição —, além de outros designers convidados; e se insere em um movimento emergente que atrai uma nova geração de arquitetos, designers de interiores e decoradores.
Janete Costa inovou no uso de cores, na pesquisa e na curadoria da arte popular brasileira. “O trabalho feito em ‘Um Lugar’ segue a filosofia e o legado de Janete, ao destacar bancos criados por designers e artesãos nacionais, valorizando a liberdade que ecoa no espírito inovador da artista” explica Patrícia Fecci, especialista em cores e gerente de marketing da Sherwin-Williams.
Os itens estão posicionados em frente as paredes que levam as Cores de Janete: Telha Colonial, Cerâmica Terena, Argila Tracunhaém e Azul Interior. “As tonalidades prometem transformar o espaço da exposição, evocando a alegria e o aconchego dos lares brasileiros”, acrescenta Fecci.
A coleção completa “Cores de Janete” tem doze tonalidades e foi desenvolvida em parceria com os filhos da artista – Lúcia e Mario Santos e Roberta Borsoi, sob a direção criativa do designer Rodrigo Ambrosio. A parceria com a exposição
“Um Lugar” é uma homenagem ao legado de Janete Costa e também celebra o crescimento do design autoral no Brasil, proporcionando uma plataforma para a expressão de novas vozes criativas. É uma oportunidade única de vivenciar como as cores podem moldar nossas percepções do espaço e do design.
Serviço
“Um Lugar”
Local: Galeria Metrópole, no centro de São Paulo.
Data: 15 a 24 de março
Organização: Gabriel De La Cruz / Pedro Luna
Curadoria: Carolina Gurgel
Consultoria: Adélia Borges
Escultura de fibra de vidro é destaque em projeto de residência que expõe a paixão do morador por aviões
A designer de interiores paulistana Paula Ambrosio foi responsável pelo projeto de uma casa avaliada em U$ 4 milhões em um condomínio de luxo em Boca Raton, Flórida, nos Estados Unidos. Atribuindo um toque de excentricidade à residência, o projeto contemplou uma “asa de avião” em uma parede de 9 metros e uma sala secreta embaixo da escada para guardar armas.
O material usado para a fabricação da escultura é de fibra de vidro, o mesmo usado para pranchas de surf. A obra é assinada pelo artista Maurício Malagutti, que tem um estúdio em Orlando e também faz inúmeros cenários para o Walt Disney. Vale dizer que a residência pertence a um piloto e proprietário de linha de jatos privados nos Estados Unidos.
Pegando carona na paixão pela aviação, Paula Ambrósio optou por usar no escritório uma mesa com design aerodinâmico e masculino e uma estante com a escada para ser um local com uma atmosfera mais sexy. O tom azul marinho das paredes e portas fez com que ficasse com ar mais aconchegante. No local, há também uma persiana de madeira que controla a luz completa o ambiente.
A brasilidade também faz parte do projeto, já que todo mobiliário é brasileiro e escolhido pela designer de interiores.
Embutida na marcenaria, a sala secreta tem uma porta invisível e automática ativada por um cartão magnético.
Casa e Mercado conversa com Hitachi, Uniflex, Guardian e Rinnai sobre tecnologias que ganham cada vez mais espaço no setor e promovem maior eficiência em energia
Com a primeira certificação LEED em 2007, o Brasil passa a ter o reconhecimento internacional no mercado da construção civil sustentável, sendo hoje um dos países que possuem maior número de projetos que adotaram a metodologia enquanto referência em sustentabilidade e eficiência energética em empreendimentos do setor imobiliário. De acordo com o Eduardo Yamada, engenheiro civil formado pela Politécnica da USP e mestre em engenharia de sistemas prediais pela mesma instituição, “podemos dizer que antes da era LEED, ou seja, antes de 2007, muitas tecnologias de sistemas prediais e estratégias de eficiência energética eram muito pouco exploradas e implementadas nos projetos, ou mesmo raramente impostas ou recomendadas através de alguma legislação, norma técnica ou metodologia de eficiência energética ou sustentabilidade. Após o ingresso da certificação LEED, os projetos começaram a ter uma referência e metodologia que abrange as questões relacionadas não somente à eficiência energética, mas também eficiência hídrica, conforto térmico, qualidade no ambiente interno e outros quesitos de sustentabilidade”.
De fato, temas sustentabilidade e eficiência energética vêm ganhando força e se tornando termos comuns em muitos segmentos de mercado. Assim, em projetos como em atividades próprias da , o conceito sustentabilidade vem se intensificando com a demanda cada vez maior de certificações, bem como selos de eficiência energética.
Projetos de arquitetura e design de interiores tem significativa participação no consumo energético de qualquer edificação. Assim sendo, “um projeto arquitetônico
deve levar em consideração todos os efeitos da arquitetura bioclimática, de modo a estabelecer estratégias de concepção, desenho, escolha de materiais e sistemas de proteção passivas, com o objetivo de promover o conforto térmico, luminotécnico e acústico dos ocupantes e, também, reduzir a demanda de cargas internas, especialmente para o sistema de ar-condicionado”, ressalta Yamada.
De acordo com Gerson Robaina, diretor de Produto, Engenharia e Marketing da Hitachi, “a busca por equipamentos cada vez mais eficientes energeticamente é uma prioridade da marca Hitachi Cooling & Heating. Temos várias frentes de trabalho na questão eficiência energética, pois possuímos uma vasta
experiência em tecnologia VRF”. Nesse sentido, a marca cota o lançamento de seu Split Hi- Wall airHome 600. “Classificado com INMETRP Classe A e equipado com um compressor rotativo DC Inverter, este sistema oferece desempenho superior, permitindo economias de até 70% no consumo de energia, graças ao modo ECO. Vale ressaltar que o airHome 600 utiliza um fluido refrigerante que causa menor impacto ambiental, o R-32, com potencial zero de destruição da camada de ozônio (ODP) e menor potencial de aquecimento global (GWP)”.
Compatível com Google Home e Alexa, o AirHome 600, da Hitachi, é equipado com o aplicativo airCloud Go, oferece controle remoto via Wi-fi e comando de voz. Permite personalizar a programação horária e ativar funções inteligentes como o Smart-Fence para desligamento automático. Split Hi Wall Inverter com fluido refrigerante R32, está disponível nas capacidades 9000, 12000, 18000, 24000 BTU e ciclos Só Frio e Quente e Frio.
Iluminação natural e conforto térmico são quesitos imprescindíveis quando do fazer projetual. Necessário de faz, assim, atentar para as tecnologias disponíveis em cortinas e persianas, enquanto integrantes de sistemas de vedação e proteção solar. Mais ainda quando inteligentes. A Uniflex, por exemplo, desenvolveu soluções exclusivas baseadas em um dispositivo denominado Carta Solar, uma representação gráfica que exibe a trajetória do sol ao longo do dia, em uma localização específica, permitindo compreender os padrões de incidência solar em diferentes períodos. “A automação de cortinas já é feita há anos por meio de dispositivos de assistentes virtuais como Alexa e Google Home. A partir da cortina automatizada, a Uniflex desenvolveu o exclusivo sistema Sun Tracking®, baseado na carta solar. Esse sistema gerencia de forma totalmente automática a movimentação das cortinas de acordo com a posição do sol ao longo de cada momento do dia. Dessa forma, surgiu a cortina inteligente, que se adapta as condições do ambiente de forma automática e simultânea, garantindo um espaço interno sempre bem iluminado e com temperatura agradável”, ressalta a Uniflex.
As cortinas assim respondem diretamente ao movimento do sol: se abrindo quando a luz não incide diretamente nas janelas; se fechando conforme essa incidência aumenta. “Essa funcionalidade não apenas proporciona conforto, mas também resulta em drástica economia de energia. Como a cortina Sun Tracking maximiza o aproveitamento da iluminação natural e protege o ambiente do calor excessivo, o uso da iluminação artificial e ar condicionado é reduzido, já que o sistema controla de forma automática e eficiente a entrada de luz natural e a sensação térmica”.
Baseado na carta solar e em sensores de luminosidade, o sistema de automação B32 é aliado indispensáveis para o alto nível de conforto térmico e visual internos. É capaz de garantir o perfeito posicionamento das cortinas de acordo com a incidência solar em cada momento do dia de forma gradativa e coordenada para máxima proteção UV de forma automatizada, permitindo a intervenção do usuário a qualquer momento, por meio de seu próprio celular. São 950 motores digitais RS485 e 14 mil metros quadrados de Cortina Rolô Uniflex Automatizadas no tecido Sheerweave Double Face.
Em termos de performance, os vidros também oferecem diferenciais que já se mostraram eficientes para suprir as demandas de projetos arquitetônicos. Sua capacidade de filtrar os raios ultravioleta e infravermelho reduz a entrada de calor nos ambientes. Desta forma, contribui para um melhor conforto térmico, com controle da temperatura e da luminosidade, auxiliando na redução do consumo de energia elétrica de equipamentos de ar-condicionado e sistemas de iluminação artificial, e no combate ao desgaste e desbotamento de móveis e estofados. Hoje, garantir o bem-estar e o conforto no local de moradia é uma necessidade crescente.
“Conforto, nesse caso, se traduz em temperaturas agradáveis, luminosidade adequada, integração com o ambiente externo e maior sensação de amplitude dos espaços”, comenta Arthur Lacerda Souza, gerente de Inteligência de Mercado da Guardian Glass no Brasil.
Do ponto de vista estético, a evolução do vidro vem beneficiando o mercado residencial, onde havia certa preferência por vidros com aspecto neutro, semelhantes aos vidros incolores comuns, porém agregando as qualidades de bloquear o calor. Quando falamos do campo da arquitetura e construção, o salto tecnológico do vidro é grande. “Na Guardian Glass, os vidros de controle solar são fabricados com a tecnologia de deposição catódica à vácuo – “sputtering”. Este é um processo mais moderno, no qual as moléculas e íons são depositados na superfície do vidro de maneira uniforme, resultando em um produto com performance e qualidade consistente e, consequentemente, mais eficiente, e que dispensa a necessidade de aplicação de películas. Tecnologia que também contribui para minimizar o efeito estufa que pode ocorrer em dias muitos quentes, quando os ambientes superaquecem e se tornam desconfortáveis”, finaliza Arthur Lacerda Souza.
O Neutral Plus 50 laminado com pvb bronze, da linha A SunGuard® High Performance, da Guardian Glass, conta com 47% de Transmissão de luz, 19% de Reflexão interna, 25% de Reflexão externa e 61% de Bloqueio de calor.
Em se falando do Sol, importante destacar a importância, em eficiência energética, dos sistemas relativos a coletores solares para aquecimento da água. De acordo com o gerente de marketing da Rinnai, Leonardo Abreu, o “aquecimento de água é uma atividade que demanda uma quantidade
considerável de energia e está ligada a algumas das mais importantes necessidades diárias das pessoas: higiene (banho) e alimentação (cozinha), por exemplo. Sistemas de aquecimento de água devem ser capazes de fornecer a quantidade de água demandada, à temperatura requerida, com o menor consumo energético possível e dentro de parâmetros de segurança adequados. Um sistema que utiliza
energia solar tem potencial para ser a solução mais eficiente, quando bem dimensionado, projetado e instalado, afinal, o sol é uma fonte energética renovável e gratuita e a recuperação do investimento em equipamentos e serviços é quantificável”.
Fatores climáticos, no entanto, podem de fato afetar a capacidade de um sistema termossolar de absorver energia necessária e transferi-la para a água, ou seja, mesmo em determinadas épocas do ano, a capacidade de aquecimento de água pode ser insuficiente para atender demandas. É onde entra a necessidade de um sistema de apoio para fazer a complementação do aquecimento. Neste sentido, aquecedores a gás, particularmente os digitais, se destacam pela capacidade de aquecer grandes volumes de água de forma rápida e eficiente”, complementa Leonardo Abreu. Nesse aspecto, pode-se inferir que a energia solar, em si mesma, é um fator economizador: quando em plena capacidade, o aquecimento solar pode até mesmo zerar a necessidade do de gás; quando a energia provida
pelo sistema é pouca, representa de qualquer forma economia de gás.
Essas modelagens de eficiência energética em equipamentos relativos a sistemas prediais são hoje ferramentas importantes para auxiliar os projetos de arquitetura e design de interiores na busca de maior eficiência energética e, claro, redução de custos. Caminho sem volta para edificações efetivamente sustentáveis e eficientes.
A utilização de aquecimento de água por energia solar resulta em menor impacto ambiental e consumo de recursos naturais. A água circula pelos coletores, absorvendo o calor captado da radiação solar, e é armazenada no reservatório. Caracterizado por sua pintura seletiva a base de titânio que potencializa a absorção dos raios solares, o Coletor Titanium Plus XE da Rinnai tem estrutura feita em alumínio, vidro temperado prismático de alto rendimento e isolamento térmico, aumentando o seu potencial de aquecimento.
A Secretaria de Desenvolvimento Urbano e Habitação (SDUH) participa da 66ª edição do Congresso Estadual de Municípios, que acontece até o dia 15 de março, na cidade de Campos do Jordão
Nesta quarta-feira (13), na 66ª edição do Congresso Estadual de Municípios, a diretora de Planejamento da CDHU, Maria Cláudia Pereira, e a superintendente de Planejamento da CDHU, Mônica Rossi, fizeram uma apresentação sobre os primeiros resultados do Plano de Desenvolvimento Urbano e Habitacional 2040, formulado para orientar políticas e investimentos público. O debate, que ocorreu no estande da SDUH/CDHU, contou ainda com o chefe de gabinete da Casa Militar e coordenador adjunto de Defesa Civil, tenente coronel Araújo Monteiro; a superintendente do Departamento de Águas e Energia Elétrica (DAEE), Mara Ramov; e pesquisador Gerson Almeida, do Instituto de Pesquisas Tecnológicas (IPT). O evento, promovido pela Associação Paulista de Municípios, teve início na segunda-feira (11) e reúne gestores públicos municipais, estaduais e federais para debater ideias e propostas para o desenvolvimento dos 645 municípios paulistas.
A diretora Maria Cláudia Pereira recordou que o secretário da SDUH, Marcelo Branco, lançou as bases do Plano no Congresso do ano passado, em Ribeirão Preto. “Um ano depois, temos definidos os eixos principais, em torno dos quais o plano deverá se organizar. São três grandes vetores integrados no desenvolvimento urbano: habitação e urbanismo social; mobilidade e transportes; resiliência climática e sustentabilidade”, explicou.
“Com o desafio do Plano 2040 pretendemos focar não só no processo inovador contínuo de incremental das informações, mas também no papel articulador do Estado em busca de construir as oficinas setoriais e regionais, os cadernos temáticos, e, principalmente, as entregas como resultado do plano”, complementou a superintendente Mônica Rossi.
Nesta quinta-feira (14), às 11h, o subsecretário de Desenvolvimento Urbano do Governo do Estado de São Paulo, José Police Neto, participará do Painel “Inovação e Transformação Digital no Poder Público”, no auditório principal. Logo em seguida, no estande da SDUH / CDHU, haverá roda de conversa conduzida pela secretária-executiva do Casa Paulista, Anna Maria Braia, com o tema “Carta de Crédito Imobiliário (CCI)”.
Neste ano, evento se desdobrará em oito distritos, um digital e sete físicos, espalhados em diversas regiões e cada um deles exaltando a importância da água por meio dos rios e córregos que serpenteiam a capital paulista
Entre 14 e 24 de março, a capital paulista será novamente palco da DW! Semana de Design de São Paulo(dwsemanadedesign.com.br) maior festival do setor na América Latina e o terceiro maior do mundo. Nesta 13ª edição, que terá início com uma grande festa para convidados no D&D Shopping, em 13/3, o evento se desdobrará em mais de 100 diferentes locais e contempla quase 200 ações espalhadas em oito distritos: um digital e sete físicos, distribuídos em diversas regiões. Com mais de mil criativos de diferentes segmentos, a expectativa de público da DW! SP 2024, que tem ações majoritariamente gratuitas, é de cerca de 50 mil visitantes.
Concebida em 2012 pelo empresário Lauro Andrade, DW! SP é um festival urbano de design que tem como propósito, através da cultura da área e de suas conexões, dialogar com o próprio movimento da cidade, com o propósito de promover uma mudança na sociedade de forma individual e coletiva. Arquitetura, arte, decoração, urbanismo, inclusão social, negócios, inovação, tecnologia e outros temas da economia criativa se unem nessa proposta plural e diversa.
A cada nova edição o festival também elege uma temática que permeia a programação. Em 2024, a água será o grande destaque, uma vez que o evento ocorre durante a semana do Dia Mundial da Água (22/4). Inspirada no tema, a identidade visual da DW! SP 2024 foi assinada pela arquiteta, designer gráfica e educadora Maria Claudia Levy Figliolino. Reafirmando seu compromisso de suscitar debates e reflexões sobre questões prementes da cidade, o festival presta homenagem a sete rios e córregos que foram decisivos para a fundação e a expansão de São Paulo, associando seus nomes a cada um dos sete distritos físicos do evento.
“Ao longo de toda a programação, por meio de lançamentos e atividades que serão apresentadas ao público, profissionais do setor, imprensa, formadores de opinião e influenciadores, queremos reforçar o que compreendemos por design, que, além da questão estética de seu conceito, para nós significa buscar e concretizar soluções unindo diversos mundos. Por isso estamos sempre nos alinhando aos movimentos de nossa metrópole e atentos aos anseios da sociedade e do mercado”, defende Lauro Andrade, idealizador da DW! Semana de Design de São Paulo.
Fomentando a valorização de espaços públicos emblemáticos e de bairros que concentram núcleos de renovação e reinvenção da economia criativa e do design autoral, o evento também promoverá ações especialmente segmentadas no Centro de São Paulo, onde haverá ocupação inédita de edificações históricas.
Na Galeria Metrópole, a Arena de Conteúdo, patrocinada pelo Senac-SP, promoverá intervenções nos espaços múltiplos do edifício, que também acolherá outras duas ações: a ocupação Design na Metrópole, com marcas e criadores autorais, e a exposição Um Lugar, promovida pelo Prêmio Salão Design, reunindo peças de 60 designers contemporâneos entre os melhores do Brasil. No Edifício Itália, o Circolo Italiano recebe a mostra Design 2×2, promovida pelo BOOMSPDESIGN. No Largo da Misericórdia, o Edifício Tácito de Toledo Lara terá os nove andares ocupados por criadores de economia circular, moda, design e arte. No Edifício Martinelli, Marcelo Rosenbaum e Cris Rosenbaum apresentam uma exposição derivada de ações coletivas realizadas em comunidades por meio do projeto A Gente Transforma. Além disso, A Feira Rosembaum é um evento âncora que também ocorrerá no Edifício Martinelli.
A programação completa do festival será revelada em 5/3, mas Lauro Andrade antecipa, em primeira-mão, alguns dos destaques entre as marcas e os criativos que integram a DW! SP 2024
No Edifício Martinelli, Marcelo Rosenbaum e Cris Rosenbaum apresentam a exposição Jalapoeira Apurada, derivada de ações coletivas realizadas em comunidades por meio do projeto A Gente Transforma.
CRIATIVOS
Na DW! SP 2024 o grande público e profissionais da área terão um encontro marcado com o universo inventivo de cerca de mil criativos brasileiros que constituem o melhor do design nacional, como Patricia Anastassiadis, Jader Almeida, Mula Preta, Lattoog, Estúdio Bola, Fernanda Marques, Victor Vasconcelos, Maurício Arruda, Brunno Jahara, Suite Arquitetos, FGMF, Arthur Casas, Cité Arquitetura, Carol Gay, Marko Brajovic, Gabriela Nora, Juliana Pippi e Decornautas. Entre os convidados estrangeiros, destaque para os italianos Simone Micheli, que estará presente no Boom SP Design, e os Irmãos Adrian, que realizarão a direção criativa da Cinex.
MARCAS
Entre outros nomes de grande expressão no setor, o festival apresentará novidades de: Unilux, Docol, Eliane Revestimentos, Senac-SP, Shopping Lar Center, D&D Shopping, Shopping Cidade Jardim, Breton, Ornare, Aristeu Pires, Roca São Paulo Gallery, Lider Interiores, Interbagno, Colormix, Bontempo, Criare, Mula Preta, Tapetah, Casa Almeida, Saccaro, Lattoog, Franccino Casa e Giardini, Estúdio Bola, By Kamy, IED – SP, Belas Artes, Formica, Museu A Casa, Refúgios Urbanos. Parceira do festival, a montadora Peugeot é o carro oficial da DW! e vai apresentar algumas das suas soluções em mobilidade.
DISTRITOS
Confira detalhes e um roteiro sugerido sobre os sete distritos da DW!SP2024, e saiba também quais rios e córregos serão reverenciados em cada um deles, reafirmando o compromisso do festival de propor reflexões sobre a cidade e suas demandas.
Alameda Gabriel
45 locais
Rio: Córrego Verde II
A Alameda Gabriel Monteiro da Silva é o endereço mais badalado da cidade – e talvez do país – quando o assunto é o universo arqdecor. Cortando os Jardins, a alameda concentra mais de uma centena de lojas e flagships – além de cafés e restaurantes – com foco em arquitetura, design e decoração. A Gabriel é um dos distritos da DW! SP mais movimentados e pulsantes, trazendo um estilo sofisticado e conceitual. Repleta de lançamentos e vitrines cada vez mais criativas, é o endereço certo para conhecer algumas das ativações mais interessantes do festival, palestras e festas.
D&D Shopping
10 locais
Rio: Córrego Água Espraiada
O D&D Shopping é inteiramente dedicado à decoração e ao design, e um dos pioneiros ao trazer o conceito de especialização no segmento para o Brasil, em 1995. São mais de 60 lojas, além de espaço gastronômico e de serviços. Pela concentração de grandes marcas é um endereço essencial para quem quer conferir diversos lançamentos, exposições, vitrines surpreendentes e outras ações.
Jardins, Ibirapuera, Moema e Sul
23 locais
Rio: Córrego do Sapateiro
Este é um dos distritos que congrega mais de um bairro com atrações em locais próximos à Alameda Gabriel. Ao público, vale se planejar para combinar programações nestes dois distritos em um mesmo dia para otimizar a agenda. Localizados na região Sul de São Paulo, os bairros concentram alguns pontos de interesse para quem ama design e arquitetura, como o Parque do Ibirapuera, que sedia, além da Fundação Bienal, o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM) e o Museu Afro Brasil.
Centro, Barra Funda, Santa Cecília, Paulista e Higienópolis
30 locais
Rio: Córrego do Anhangabaú
Diversidade, cultura e arte traduzem o mood deste distrito. Nos últimos anos, o centro expandido – em bairros como República, Santa Cecília, Barra Funda e Bela Vista – ganhou ênfase na programação com eventos realizados em edifícios icônicos, como a Galeria Metrópole, o Edifício Virgínia e a Biblioteca Mário de Andrade. Aqui também fica a Avenida Paulista com seus arranha-céus e o bairro de Higienópolis, com construções de prestigiados arquitetos, como Vilanova Artigas, Rino Levi, Franz Heep e Artacho Jurado.
Pinheiros, Vila Madalena e Oeste
12 locais
Rio: Córrego das Corujas
Este distrito, que reúne bairros da região Oeste da capital paulista, pulsa com sua oferta generosa de bares, restaurantes e cafés, como Pinheiros e Vila Madalena. Em 2023, um dos destaques foi a área do Circuito Baixo Pinheiros, repleta de lojas descoladas, ateliês, galerias de arte e estúdios que abrigam diversas novidades do design independente de mobiliário, objetos, moda e outras áreas. A cena da região ainda inclui espaços importantes, como o Instituto Tomie Ohtake.
Shopping Cidade Jardim
5 locais
Rio: Pinheiros
O Shopping Cidade Jardim é um dos mais luxuosos da capital e conta com grifes nacionais e internacionais, boa gastronomia e serviços exclusivos como o ‘private shopper’. Durante a DW! SP 2023 foi inaugurado o espaço Home & Design, com mais de 10 mil m², três pisos e uma concentração de marcas de mobiliário, revestimentos, tapeçaria, iluminação e lojas que têm o design no DNA como traço em comum. O espaço tem arquitetura de Arthur Casas e luminárias do artista Artur Lescher.
Shopping Lar Center e Norte
3 locais
Rio: Tietê
O Lar Center, inaugurado em 1987 na zona Norte, é o primeiro shopping dedicado a decoração e design de São Paulo. Em seus 45 mil m2, concentra praticamente todos os segmentos ligados ao home design, da obra à decoração, passando por utensílios e uma infinidade de complementos em mais de uma centena de lojas. Em 2023, expandiu sua área gourmet com uma nova alameda gastronômica, o que inspirou o tema da exposição Design para Ver e Comer, na DW! SP 2023. Nesta edição, o shopping mantém a tradição de sediar grandes mostras de design durante o festival.
SERVIÇO
13ª DW! Semana de Design de São Paulo
14 a 24 de março de 2024
Carro oficial: Peugeot
Patrocínio: Unilux, Docol, Eliane e Senac/SP
Apoio: D&D Shopping e Shopping Lar Center
Site e programação: dwsemanadedesign.com.br
A homenagem contemporânea entrelaça técnica ancestrais com as mais recentes inovações tecnológicas
Inspirada no cosmos, nas nebulosas e nas curvas do espaço sideral, a instalação IMENSIDÃO materializa a parceria sinérgica e criativa entre a designer têxtil Paola Müller e o diretor criativo Michell Lott. Resultado da fusão colaborativa, que se torna uma nova marca em arte e design, a dupla assina a primeira linha de tecidos de decoração para a Tramare, que reveste o sofá conceitual da Zeea.
A Coleção IMENSIDÃO revela uma paleta de cores escuras que transitam entre azuis, roxos e lilases, iluminadas por pontos de luz. A coleção capsula apresenta peças únicas e edições limitadas em têxteis, utilizando-se de fios reciclados em algodão e técnicas ancestrais como o jacquard, além de vestimentas e mobiliário autoral. Com criação e expografia assinadas por Michell Lott e Paola Müller a iniciativa conta com o patrocínio da Suvinil e Fedex, além do apoio das marcas Tramare, Zeea e Fio Bonito.
SERVIÇO
INSTALAÇÃO IMENSIDÃO
PAOLA MÜLLER + MICHELL LOTT
LANÇAMENTO 15 DE MARÇO | 17H ÀS 23H
VISITAÇÃO 15 A 23 DE MARÇO | 11H ÀS 20H
RUA JOÃO MOURA 503, CJ 13, PINHEIROS
EVENTO GRATUITO
Já em SCI-FI RURAL, instalação imersiva na “fazendinha cósmica” de Michell Lott, o duo TomaziCabral e o diretor criativo apresentam uma coleção exclusiva de esculturas. Criadas à mão em vidro translúcido, as obras estão disponíveis em tiragem limitada. Com criação e expografia assinadas por Michell Lott e TomaziCabral, a iniciativa conta com o patrocínio da Suvinil.
SERVIÇO
INSTALAÇÃO SCI-FI RURAL
TOMAZICABRAL + MICHELL LOTT
ABERTURA 17 DE MARÇO | 10H ÀS 15H
VISITAÇÃO 17 A 23 DE MARÇO | 10H ÀS 17H
R. FERREIRA DE ARAÚJO 812, CASA 6, PINHEIROS
EVENTO GRATUITO
Fotografia: André Klotz
Já pensou se você pudesse plantar seus sonhos? Ao se deitar em uma cama confortável, abrimos espaço para que nosso inconsciente nos leve com nossas intenções para o mundo onírico. E se pudéssemos materializar esse ritual em uma experiência sensorial, cercada de beleza e dos melhores lençóis que existem? Assim nasce a Estufa dos Sonhos, uma instalação idealizada pelo diretor criativo Michell Lott junto com a Casa Almeida. A Estufa dos Sonhos surge magicamente na frente da flagship da marca, na alameda Gabriel Monteiro da Silva, convidando o público a trazer para o mundo físico aquelas sensações etéreas que temos apenas nos devaneios mais profundos.
SERVIÇO
INSTALAÇÃO ESTUFA DOS SONHOS
MICHELL LOTT PARA CASA ALMEIDA
14 A 23 DE MARÇO | 09H ÀS 19H
CASA ALMEIDA | AL GABRIEL MONTEIRO DA SILVA 2143
EVENTO GRATUITO
