Prêmio reconhece projetos que se destacam pelo seu compromisso com o desenvolvimento sustentável, pela criação de ambientes confortáveis e por sua abordagem inovadora.
O Prêmio Saint-Gobain AsBEA de Arquitetura está com as inscrições abertas para a sua 10ª edição. Considerado uma das premiações mais relevantes do setor, o evento continua impulsionando a inovação e reconhecendo os melhores talentos do mercado arquitetônico brasileiro. Desde as primeiras edições, a premiação se destaca pela valorização de projetos que unem sustentabilidade, conforto e a busca por inovação. O principal objetivo é promover e impulsionar a qualidade do mercado da arquitetura e urbanismo no país.
Este ano, o prêmio contará com duas categorias principais, Projeto e Edificações, divididas em cinco tipologias distintas, sendo elas residências, edifícios e conjuntos residenciais, comercial, serviços e industrial, institucional e arquitetura corporativa e de interiores. Além das premiações para Conforto Térmico e Acústico, Inovação e Sustentabilidade, uma grande novidade desse ano é a inclusão do Retrofit. Esse destaque premiará projetos de reabilitação e revitalização de edifícios existentes, valorizando a preservação histórica e a sustentabilidade.
Além disso, a categoria Acadêmica será destinada aos recém-formados ou formandos do 1º semestre de 2023, no intuito de promover o reconhecimento dos jovens talentos da construção civil e possíveis conexões com profissionais experientes.
Para participar, é necessário se inscrever até o dia 04 de dezembro de 2023 pelo site e enviar os projetos até 15 de janeiro de 2024. Os materiais enviados serão avaliados pelo júri que, em seguida, no dia 20 de maio de 2023, divulgará os premiados.
Objetivo é criar conexões na área tecnológica, formada pelas Engenharias, Agronomia e Geociências, para fomentar que mais municípios se tornem inteligentes no País.
Em São Paulo, o Conselho Regional de Engenharia e Agronomia do Estado (Crea-SP) tem discutido com as gestões públicas municipais e estadual a participação das profissões no desenvolvimento de cidades inteligentes. Agora, esse conhecimento e experiência serão compartilhados a nível federal durante o Simpósio Nacional de Cidades Inteligentes, evento promovido em parceria com Conselho Regional de Sergipe (Crea-SE), que acontece nesta sexta-feira (14/07), das 9h às 18h, em Aracaju (SE), no auditório do Tribunal de Contas sergipano (TCE-SE).
O objetivo é criar conexões na área tecnológica, formada pelas Engenharias, Agronomia e Geociências, para fomentar que mais municípios se tornem inteligentes no País, já que o primeiro certificado com tal título fica em SP (São José dos Campos). Para isso, o Simpósio, além de presencial, será transmitido ao vivo pela TV Crea-SP. As inscrições, que garantem certificação, podem ser feitas no Sympla.
“Quando falamos de cidades inteligentes, precisamos nos aproximar das referências e buscar projetos em comum para resolução dos principais desafios enfrentados na administração pública. Os profissionais que compõem o Sistema Confea/Crea, que são os engenheiros, agrônomos, geocientistas e tecnólogos, estão imersos nesse ambiente disruptivo de inovação que trata os problemas como oportunidades. Então, por que não levar isso também para os municípios? É o que precisamos fazer: falar de desenvolvimento, sustentabilidade e gestão pública na área tecnológica e fora dela” – engenheiro Vinicius Marchese, presidente do Conselho paulista.
O presidente do Crea-SE, engenheiro Jorge Roberto Silveira, destaca esse papel fundamental de concepção e implementação de projetos inovadores. “Os avanços e as soluções inteligentes desenvolvidas pelos profissionais da área tecnológica têm o potencial de transformar as cidades em espaços mais acolhedores, inclusivos e eficientes”, finaliza.
Sobre o Crea-SP
Instalada há 89 anos, a autarquia federal é responsável pela fiscalização, controle, orientação e aprimoramento do exercício e das atividades profissionais nas áreas da Engenharia, Agronomia e Geociências. O Crea-SP está presente nos 645 municípios do Estado, conta com cerca de 350 mil profissionais registrados e 95 mil empresas registradas.
Confira abaixo a programação completa
9h – Credenciamento
9h30 – Abertura
10h – Palestra: Tecnologia em BIM aplicada na Gestão de Cidades, com o engenheiro civil Rodrigues Lopes de Oliveira
11h – Palestra: Gestão pública na prática: como construir uma cidade inteligente?, com o prefeito de Aracaju e presidente da Frente Nacional dos Prefeitos, Edvaldo Nogueira
12h – Painel: Perspectivas de mercado, consumo consciente e desafios para o futuro, com a engenheira ambiental Maria Constantino; a coordenadora do Projetar-SE, arquiteta Shirley Carvalho Dantas; e a especialista em cidades inteligentes e fundadora da Bright Cities, Raquel Cardamone
13h – Almoço
14h30 – Painel: Cidades Inteligentes viabilizando projetos inovadores no Brasil, com o diretor do programa de Pós-Graduação em Cidades Inteligentes e Sustentáveis da Universidade Nove de Julho (Uninove), advogado Wilson Levi; o ex-deputado estadual Sérgio Victor; e a engenheira ambiental Maiara Resende Ribeiro
15h30 – Palestra: O papel da engenharia na construção de cidades inteligentes, com o presidente do Crea-SP, engenheiro Vinicius Marchese
16h30 – Palestra Magna: Cidades Inteligentes: projetos de mobilidade, transporte aéreo e infraestrutura, com a especialista em mercados de cidades inteligentes, Paula Faria
17h30 – Encerramento
Serviço
Simpósio Nacional de Cidades Inteligentes
Data: sexta-feira, 14 de julho
Horário: das 9h às 18h
Local: Tribunal de Contas do Estado de Sergipe
Endereço: Avenida Conselheiro Carlos Alberto Barros Sampaio, S/N, Capucho, Aracaju/SE
Iniciativas evidenciam a importância de direcionarmos cada vez mais atenção à qualidade do ar interno, em um cuidado crescente com o coletivo em prol da manutenção da saúde de todos.
A poluição do ar externo já não é mais o único fator de influência na saúde da população. Nos últimos anos, muito vem crescendo acerca da compreensão dos impactos da qualidade do ar interno, sendo considerado, inclusive, pela própria Organização Mundial da Saúde (OMS), como um item crucial para o bem-estar humano. Na busca de combater essas inadequações e impedir danos severos à vida de todos, a nova norma ABNT 17.037/2023 trouxe um importante avanço para assegurar esses valores no país.
Publicada oficialmente em 2023, esta norma brasileira foi criada com o objetivo de determinar padrões referenciais mínimos da qualidade do ar em ambientes não residenciais climatizados artificialmente, assim como os valores máximos para contaminações do ar interior relacionados às fontes contaminantes de naturezas biológica, química e física. Considerando que uma pessoa adulta passa 93% de seu dia em locais fechados, como escritórios, escolas e universidades, de acordo com um estudo conduzido pela United States Environmental Protection Agency (EPA), esse tema se torna fundamental para assegurar a saúde.
Sua promulgação representa uma maior consolidação das referências normativas brasileiras relacionadas à qualidade do ar interno. Isso porque, mesmo considerando todo o arcabouço técnico normativo a respeito da qualidade do ar interno no Brasil, construído ao longo de 25 anos de maneira orgânica – o qual inclui normas como a ABNT NBR 16.401/2008, que especifica parâmetros básicos e os requisitos mínimos para sistemas de ar-condicionado, visando a obtenção da qualidade aceitável do ar interior para conforto, e a Resolução ANVISA 09/2003, a qual contém uma orientação técnica acerca dos padrões referenciais de qualidade do ar interior – muitos desencontros ainda eram vistos ao trazer estes conceito para a prática, o que abria margem para duplas interpretações e, inevitavelmente, empecilhos para atingir seu propósito.
Com a ABNT 17.037/2023, contudo, todos esses pontos são reorganizados e esclarecidos de maneira muito mais objetiva, atualizando os padrões de referência a fim de determinar se um ambiente está adequado ou não em termos de sua qualidade interna do ar, consolidando os marcos regulatórios criados ao longo deste período e estabelecendo, de forma mais didática, o que deve ser feito para manter resultados positivos para a população junto às principais dúvidas sobre o tema. A lei 13.589, de 2018, continua sendo a peça fundamental, determinando os procedimentos atuais em acordo com a portaria 3.523 do Ministério da Saúde e a RE09/ANVISA. Contudo, esta nova norma inicia um processo de atualização da prática do dia a dia.
Para isso, muitos critérios foram ressaltados para servirem como referência de análise – como, por exemplo, a atualização dos padrões para contaminantes microbiológicos, químicos e físicos, destacando itens não mencionados anteriormente e elevando sua rigorosidade de aprovação, conforme as orientações da OMS. Ainda, foram incluídos fatores terciários não relacionados ao ar-condicionado – como tapetes, carpetes e superfícies em tecido – que também impactam a qualidade do ar, contemplando pessoas, processos e produtos. A inclusão destes itens foi essencial para adotar as melhores práticas reconhecidas internacionalmente.
Fortalecendo ainda mais essa pauta, com a ABNT 17.037/2023 novas tecnologias para tratamento e monitoramento da qualidade do ar interno ganharam destaque – ressaltando duas categorias extremamente importantes para essa tarefa: a de diagnóstico e a de resolução. A primeira introduz ferramentas de monitoramento online para identificar e atuar, de maneira mais cirúrgica e contínua, sobre anomalias que afetem a qualidade do ar interno. Já a segunda, por sua vez, abrange tecnologias de monitoramento em tempo real que permitam este acompanhamento permanente – bem como o estabelecido de medidas corretivas – sobre todas as anomalias identificadas.
Todas essas atualizações representam avanços importantes na adequação nacional às normativas e boas práticas seguidas em todo o mundo, ajudando até mesmo que as empresas estejam devidamente preparadas para atender as legislações vigentes mediante fiscalização. Ainda, ela servirá de base para acompanhamento de outros marcos já em fase de publicação – assim como o protocolo da ISO 16.000-40, de Sistema de Gestão de Qualidade do Ar Interno, o qual já foi traduzido ao português.
Em todo o mundo nota-se a tendência não apenas do uso de novas tecnologias, como também da transparência com o público ocupante. Alguns exemplos são: a obrigatoriedade de instalação de dispositivos de sensoriamento de dióxido de carbono (CO2) em restaurantes na Bélgica e também o projeto da cidade de Hansestadt Lübeck de monitoramento em tempo real e disponibilização online dos dados de CO2 em todas as salas de aula de escolas da cidade.
Todas essas iniciativas evidenciam a importância de direcionarmos cada vez mais atenção à qualidade do ar interno, em um cuidado crescente com o coletivo em prol da manutenção da saúde de todos em qualquer ambiente fechado em que estejam. Assim, estaremos alinhados ao consenso prático do mercado ao redor do mundo, prezando por ações que estabeleçam esse objetivo com segurança e assertividade.
Por Arthur Aikawa, coordenador da comissão de estudos de qualidade do ar interior do CB-55 – Comitê Brasileiro de Refrigeração, Ar-condicionado, Ventilação e Aquecimento da ABNT.
Imagens: Ilustrativa/Divulgação
Com espaços práticos e dinâmicos, com destaque para piscina em diagonal, projeto prioriza vista
exuberante para a Serra da Mantiqueira.
Um casal, com dois filhos, que estão em transição de idade, saindo da adolescência para início da fase adulta, precisava de um novo espaço para ser sua moradia. Após muita pesquisa sobre o local, chegaram a um condomínio, localizado na cidade de Resende, no Rio de Janeiro. O terreno, voltado para a Serra da Mantiqueira, foi o escolhido para a nova moradia da família.
Feita a aquisição do terreno, os proprietários precisavam de um arquiteto, que atendesse suas expectativas, para o projeto. A arquiteta ViviCirello, foi a escolhida, responsável pelo desenvolvimento de todo o projeto, arquitetônico e de interiores. Armários, painéis e todo mobiliário foram projetados simultaneamente, tornando o processo mais ágil e eficaz.
O projeto foi planejado para que as principais áreas da casa fossem voltadas com vista para a Serra da Mantiqueira. No andar térreo, living, sala de jantar, área gourmet e a piscina estão voltados para esta vista. Como a planta da casa contempla grandes vãos, a cozinha também dialoga com a bela paisagem.
No andar superior, a passagem que dá acesso aos quartos também tem vista para a Serra, sendo que o quarto do casal foi o privilegiado, integrando uma grande janela chão teto.
A piscina, em diagonal, foi necessária para garantir uma boa circulação entre a área gourmet e a varanda. Foi feito um desvio interno da piscina e a área do spa, também em diagonais, criando movimento. A borda infinita trouxe a sensação de que a piscina e a serra se encontram, resultando em um efeito visual muito bonito.
Joalheiro cria peças únicas para o espaço de Brunete Fraccaroli e estreia na maior mostra de arquitetura e decoração da América Latina.
Pedro Yossef não poderia estar mais orgulhoso e emocionado ao fazer sua estreia no mundo da arquitetura e decoração, como nesse momento, no ambiente da renomada e conceituada arquiteta Brunete Fraccaroli no espaço intitulado “O Reverso do Metaverso” na CASACOR 2023. Com o tema “Corpo & Morada”, a arquiteta traz um projeto regado à criatividade e elegância, cheio de estilo, combinando funcionalidade e estética e favorecendo a qualidade de vida e o bem-estar dentro da temática.
Com muita inspiração que atravessa gerações ela traz agora uma super novidade para fazer parte do seu espaço a parceria com o renomado designer de joias Pedro Yossef que há mais de 15 anos, se tornou o “mago” das joias exclusivas e personalizadas. Sua criatividade está à flor da pele, desenvolveu peças únicas em tempo recorde como um pedido especialíssimo feito por Brunete Fracarolli.
Os objetos de design foram cuidadosamente pensados especialmente para ornamentar o requintado quarto principal, projetado por Brunete. O tema escolhido pelo artista Pedro Yossef foi a natureza, dois pássaros trabalhados em modelagem manual feitos em metal nobre com uma liga especial de aço inox prateados, que recebeu o nome de “Floater”, flutuar em francês. Eles estarão suspensos por cabos de nylon, medindo aproximadamente um metro de largura e estarão dispostos no quarto principal do ambiente real.
Este ano o espaço de Brunete vai contar com outra parceria de sucesso, o avatar AJ do apresentador Amaury Jr, contando com a tecnologia do ambiente do METAVERSO. É a inovação trazendo mais uma opção de imersão dentro do projeto. Cada pessoa poderá apreciar também o ambiente virtual através de gatilhos criados para o celular.
Para se juntar a todo esse sucesso, Pedro Yossef, com todo seu estilo e originalidade criou uma outra peça ainda mais especial e exclusiva. No metaverso a peça virtual recebeu o nome de Le Jardin, terá em média 1 metro de diâmetro também com hastes e flores sobre uma base minimalista. Revestida com uma pintura especial perolizada branca.
Durante todo o processo de criação Pedro se inspirou na liberdade e plasticidade de movimentos dos pássaros, com o objetivo de conseguir dar a sua peça a fluidez desejada em todos os ângulos com uma visão tridimensional. Para ele, este foi um dos maiores desafios da carreira, “Eu gosto de desafios e este se tornou um dos maiores, com a extrema inquietude de extrair de um metal considerado pesado, a leveza e a delicadeza de um pássaro. O meu desejo é transmitir ao visitante minha marca registrada do acabamento impecável e de como consigo elevar a categoria nobre todo e qualquer material”, completa Pedro Yossef.
O artista mineiro leva suas obras em aço para a praça Tiradentes, em frente ao Museu da Inconfidência, onde serão expostas ao ar livre para todo o público.
O Governo de Minas Gerais e a Gerdau apresentam a exposição Metal Etéreo, do renomado designer Olavo Machado Neto – um conjunto de obras em aço transformadas pelo artista através da exploração da geometria e das linhas e planos em seu processo criativo. A mostra integra a programação do Festival de Inverno de Ouro Preto e do Museu da Inconfidência, que fica na Praça Tiradentes, onde a exposição será montada ao ar livre e ficará aberta ao público do dia 15 de julho a 12 de agosto. O projeto é realizado por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, com incentivo da Gerdau e com o apoio da Secretaria de Cultura de Ouro Preto.
A abertura será às 11h do dia 15 de julho, em cerimônia no auditório do Museu da Inconfidência, com mini-talk de Angélica Adverse, coordenadora pedagógica da exposição, seguida de visita guiada extensiva a todo o público presente. Angélica irá colocar em discussão como a inserção das esculturas no centro histórico da cidade de Ouro Preto incita os espectadores a perceberem os recortes e os espaços provisórios, por intermédio dos fluxos de transição da forma, na medida em que a paisagem citadina se confunde com a linearidade do aço, convergindo o movimento em presença, ampliando assim o diálogo entre a arte, o design e a arquitetura. Durante o mês de julho, serão realizadas oficinas lúdicas infantis integradas à exposição Metal Etéreo, como opção de programa cultural para as crianças em período de férias escolares. O encerramento da exposição será no dia 12 de agosto com intervenção artística na Praça Tiradentes.
“O encerramento deste ciclo de exposições da série Metal Etéreo em Ouro Preto, no Museu da Inconfidência, tem uma imensa importância em minha trajetória como artista e designer. É um símbolo do retorno às origens de Minas Gerais, influência que sempre foi abraçada em meu trabalho e, agora, revelada explicitamente no cenário mais apropriado de todos. Agradeço à Gerdau pela oportunidade e o convite para mostrar o aço para o público, desta vez de uma forma leve, emoldurando, nesta oportunidade, um dos mais belos e importantes cenários da história de Minas e do Brasil” – Olavo Machado Neto.
A iniciativa tem como propósito levar a arte contemporânea para o Museu da Inconfidência, um dos mais visitados do Brasil, e a democratização da arte com a instalação da exposição na rua, a céu aberto, no Centro Histórico da emblemática cidade. A exposição Metal Etéreo já esteve no Museu de Congonhas e no Museu das Minas e do Metal (MM Gerdau), em BH. Após o final da exposição, três obras do artista serão doadas, uma para Ouro Preto, uma para Congonhas e uma para Belo Horizonte.
Alex Sandro Calheiros de Moura, diretor no Museu da Inconfidência fala da relevância do evento: “A exposição, agora em parceria com o Museu da Inconfidência, marca este novo momento da instituição de reposicionamento com a sociedade, acontecendo na Praça Tiradentes e na entrada do Museu, sinalizando justamente essa permeabilidade com o mundo fora dele.”
Margareth Monteiro, historiadora e Secretária Adjunta de Cultura de Ouro Preto, comenta a exposição do artista no contexto da cidade. “O Município de Ouro Preto, primeira cidade brasileira inscrita como Patrimônio Mundial, recebe esta mostra que reunirá cerca de 12 objetos geométricos em aço, em suposto movimento sobre as pedras setecentistas da antiga Vila Rica, no coração da Praça traçada por magnífico conjunto arquitetônico colonial. Misturam-se, entre os ares, a efervescência da diversidade cultural: o barroco, com o exagero e a beleza de suas formas exuberantes, e a leveza estética e a retilineidade das obras da arte contemporânea de Olavo Machado. São dois tempos no mesmo espaço e no mesmo tempo, passado e presente dialogando e exprimindo a beleza e o movimento no local de origem do “ouro preto” e do aço, das arcádias e dos anjos e santos, das volutas e dos acantos de
Aleijadinho. Assim é Ouro Preto, berço mineiro das artes, preserva e difunde, acolhe e
multiplica”, finaliza.
Metal Etéreo
Olavo Machado Neto concebeu a série de esculturas Metal Etéreo como uma reverência ao aço. A exposição é um tributo a Minas Gerais e sua história como fonte dos materiais necessários para a fabricação dos produtos em aço da Gerdau, empresa brasileira produtora de aço, uma das principais fornecedoras mundiais de aços especiais da América Latina. A instalação com barras lineares remete à extensa história de trilhos e trens do estado que transportam a riqueza mineral até a costa para exportação. Metal etéreo começa com uma linha, simples e pura, que se achata a um longo plano de aço, onde Olavo Machado desenha ângulos retos de aço para delinear um espaço plano retangular. A partir desse plano, a linha continua para expressar uma sessão tridimensional de dois planos retangulares perpendiculares. Um tema espacial a partir do qual todo o trabalho se torna uma suíte de variações, desenhando geometrias cartesianas com metal no espaço.
Conceito
Em Minas Gerais, a produção de metais integrou-se à história das artes e dos ofícios. A produção inseriu-se num repertório poético da arte, da arquitetura, do urbanismo e, consequentemente, do design. Artesãos e Artesãs, poetas e artistas utilizaram o material como um modo telúrico de apresentar a identidade dos mineiros. A extração da natureza busca revelar um diálogo entre o artifício e a natureza, em que muitas vezes se revela a força brutal da extração, mas que transfigura a violência do gesto pela transformação simbólica das formas. As obras evocam, portanto, a dimensão poética da relação entre a criação humana e a natureza.
Leve Gravidade
O trabalho de Olavo Machado Neto é uma ruptura com a gravidade da ordem para, em seguida, caminhar em direção à leveza dos elementos imateriais imaginados pelo processo perceptivo de duplicação de planos. A leveza é, portanto, resultante do refinamento de criar planos abertos em seus desenhos. A criação do espaço vazio é fundamental para a percepção do elemento etéreo dos objetos-escultóricos. Uma forma leve é uma forma sublimada, imaginada e fabulada. Ela é consequência da contemplação das formas infinitas que surgem no intervalo. As pessoas que observam são cocriadoras do elemento etéreo: o metal. Ele aparece como uma estrutura ausente, mas está intimamente associado à incorporalidade da fantasia.
O objeto-escultórico é, para Olavo Machado Neto, um desenho processado pelo design exprimindo o espaço real do material que alcança a leveza etérea da linha. O projeto constituído com o ferro desafia a opacidade, e a dobra linear torna-se o avesso de si mesma, duplicando-se em outras formas. O ato de dobrar as linhas criando espaços vazios permite aos planos ascender do chão, gerando a dimensão etérea do material.
SERVIÇO
EXPOSIÇÃO METAL ETÉREO – OLAVO MACHADO NETO
Museu da Inconfidência – Praça Tiradentes, Ouro Preto (MG)
De 15/07 a 12/08
Instagram: @olavomachadoneto @museudainconfidencia @metaletereo
A pergunta “O que está dentro importa” é o ponto de partida para a criação dos projetos de
Arquitetura e Design de Interiores. Os 10 selecionados serão expostos no Archtrends Summit 2023!
O Archtrends, portal de arquitetura e design da Portobello, abriu as inscrições para a 3ª edição de seu concurso de Arquitetura. Os interessados devem criar seus projetos dentro da temática “O que está dentro importa” e publicar no site do Archtrends de 3 de julho a 7 de agosto. Os 10 melhores serão expostos no Archtrends Summit 2023, fórum de criatividade promovido anualmente pela Portobello e que ocorrerá no Teatro Santander, em São Paulo, no dia 5 de setembro. Além disso, os autores receberão convites para participar do evento.
Esse é o terceiro concurso de Arquitetura promovido pela plataforma. Podem participar profissionais ou estudantes das áreas de Arquitetura, Design de Interiores, Engenharia ou Paisagismo de qualquer região do Brasil. Nesta edição, o tema proposto é “O que está dentro importa”, como um desdobramento da Coleção Portobello 2023 Authentic, que busca refletir sobre autenticidade e transparência, e que acabou se tornando a temática do Archtrends Summit 2023.
“O que está dentro dos palestrantes do Archtrends Summit é mais fácil de entender: suas ideias, seus propósitos de vida. Mas como esse conceito pode ser aplicado em projetos de Arquitetura e Design de Interiores? A criatividade não tem limites, e há diversas abordagens possíveis, sejam elas lúdicas ou experimentais.” – Maria Silvia Ferraz Corrente, editora do Archtrends.
Living Caapoã, de Gustavo de Castro, foi um dos projetos vencedores do último concurso de Arquitetura do Archtrends.
Para participar do concurso, os profissionais e estudantes devem criar projetos que expressem sua interpretação sobre o tema. Os projetos devem ser publicados no perfil do candidato no site do Archtrends, com a tag #OQUEESTÁDENTROIMPORTA na descrição, até às 10h da manhã de 7 de agosto. Segundo o regulamento, os projetos inscritos no concurso devem ser inéditos e podem ser residenciais, comerciais, corporativos e públicos. Também é obrigatório o uso de pelo menos um produto da coleção Authentic.
A comissão julgadora, composta por Lufe Gomes, fotógrafo de arquitetura e criador de conteúdo, Fernando Mungioli, publisher da Revista Projeto, e Maria Silvia Ferraz, editora do Archtrends, será responsável por avaliar os projetos inscritos. Os nomes dos vencedores serão divulgados no perfil do Archtrends no Instagram, a partir das 12h, no dia 11 de agosto. Os 10 melhores projetos serão expostos no Archtrends Summit 2023 e publicados no site e nas redes sociais do Archtrends.
Serviço
Concurso de Arquitetura “O que está dentro importa”
Inscrições de 3 de julho a 7 de agosto
Regulamento completo no site do Archtrends
Presente em ambientes projetados por renomados escritórios de arquitetura, a marca traz para a mostra seu amplo catálogo de produtos.
A Uniflex, empresa brasileira de sistemas de proteção solar, persianas, cortinas e rolos, está na 36ª edição da CASACOR 2023, que ocorre no Conjunto Nacional, em São Paulo. Sob a temática “Casa e Morada”, a mostra deste ano enfatiza como o afeto e o cuidado devem permear as relações com o corpo, a mente, o outro, a casa, o consumo, a cidade e o planeta.
Os produtos da Uniflex estão em ambientes projetados por renomados escritórios de arquitetura como Suite Arquitetos, Très Arquitetura, Architects+Co, Barbara Dundes, Caio Bandeira&Thiago Martins, Ester Carro, Ticiane Lima, Maria Clara Marback&Cristiane Pepe&Ecatherina Brasileiro, Caru Cunha, Cilene Monteiro Lupi, Paola Ribeira e Rafael Zampini.
Nos espaços, é possível conferir opções distintas de produtos da marca, que só neste ano lançou 150 novos tecidos para as cortinas tradicionais, como a rolô, romana, painel e blackouts, e apresentou investimento em produtos de alta tecnologia para casas conectadas. Em adição, a Uniflex também apresentou em 2023 duas novas coleções, as cortinas de crochê Lashings e a Unizip, sistema de fechamento em formato de ziper que assegura a máxima estabilidade para áreas externas, ambos presentes nesta edição da CasaCor São Paulo. Confira abaixo um pouco mais sobre os ambientes:
Ares da Terra
Ares da Terra / Fotografia: Andre Mortatti.
O Loft com jardim Ares da Terra, projetado pelas arquitetas baianas Cristiane Pepe, Ecatherina Brasileiro e Maria Clara Marback, possui forte presença de elementos da natureza. O espaço busca evidenciar que o regional também é sofisticado, promovendo contraste harmônico de peças artesanais, móveis modernos e aparelhos tecnológicos. O espaço de 124m² é todo integrado, por isso, para proporcionar privacidade ao banheiro, foi desenvolvida uma solução criativa e prática com um fechamento em persiana da linha Vert Gliss da Uniflex.
Futuro Urbano Peugeot
Futuro Urbano Peugeot / Fotografia: Gabriel Arantes.
O espaço Futuro Urbano Peugeot dos arquitetos Caio Bandeira e Tiago Martins do escritório Architects+CO, soma sustentabilidade e tecnologia, propondo um oásis de conforto sonoro, térmico e visual, elementos essenciais para o bem-estar nas cidades das próximas décadas. “Escolhemos os produtos da Uniflex Cidade Jardim porque são detalhistas no que fazem e possuem tecidos diferenciados, sintonizados à proposta que apresentamos. Ao mesmo tempo que as cortinas têm transparência, levam privacidade ao nosso ambiente.” afirma Caio Bandeira.
Loft Celmar
Loft Celmar / Fotografia: Gabriel Arantes.
O Loft Celmar, assinado pela Très Arquitetura, foi inspirado no aruá-do-mato, espécie de caramujo existente na Mata Atlântica. Com 120m², entre cozinha, quarto, living, banheiro e varanda, tem como paleta de cores principais tons terrosos, rosados e brancos, que remetem às colorações que o animal tem durante sua vida. O ambiente foi pensado para ser poético, significando refúgio e identidade, buscado por quem tem em casa seu habitat natural. A escolha do tecido das cortinas Uniflex foi pensada pela textura diferenciada, que remete ao natural, importante para compor o espaço.
Estúdio MOTIRÕ
Estúdio MOTIRÕ / Fotografia: Andre Mortatti.
O estúdio MOTIRÕ foi projetado pela arquiteta, ativista e presidente do Instituto Fazendinhando, Ester Carro. Em tupi-guarani, o termo faz referência à “reunião de pessoas para colher ou construir algo juntos, uns ajudando os outros”. O ambiente, que traz o conceito da luta pelo todo, é descrito como um espaço que traz um olhar educativo, principalmente para quem mora nas periferias em ambientes pequenos. Um dos conceitos para o desenvolvimento do projeto, foi o de sustentabilidade a partir do reaproveitamento de materiais recicláveis, como o tecido screen da UNIFLEX que permite a drenagem da água e é resistente à umidade.
Casa Kraftizen Cosentino
Casa Kraftizen Cosentino / Fotografia: Gabriel Arantes.
O estúdio Casa Kraftizen Cosentino foi assinado pelo escritório a Suíte Arquitetos, dos sócios Carolina Mauro, Daniela Frugiuele e Filipe Troncon, partiu do princípio das moradias mais vernáculas brasileiras, construídas em taipa, que trazem as marcas da permanência em suas paredes. Com um layout fluído, o projeto é guiado por uma paleta de cores que privilegia os tons claros e orgânicos que estão presentes também nos mobiliários que foram desenvolvidos pelos arquitetos, exclusivamente, para essa edição da CASACOR São Paulo.
Casa Arrumada
Casa Arrumada / Fotografia: Gabriel Arantes.
O estúdio Casa Arrumada assinado por Barbara Dundes foi inspirado no poema de Carlos Drummond de Andrade, e a arquiteta propõe uma reflexão sob a ótica das transformações que o novo olhar para a casa tem nos mostrado. Seguindo uma paleta de tons claros e suaves, o projeto une acolhimento e autoconhecimento em cada canto, focada no bem-estar. O estúdio está dividido em varanda, living, cozinha, sala de jantar e suíte com jardim, ambientes neutros e fluídos que se baseiam no tema da mostra.
Loft (IN) TERNO
Loft (IN) TERNO / Fotografia: Gabriel Arantes.
O Loft (IN) TERNO da arquiteta Ticiane Lima é inspirado no comportamento humano, a forma em que vão mudando e se adaptando às necessidades do mundo. A Persiana de Alumínio e Cortina de Tecido da Uniflex compõe o espaço que propõe olhar para dentro.
Casa Essência
Casa Essência / Fotografia: Gabriel Arantes.
A Persiana de Madeira conversa perfeitamente com os detalhes da Casa Essência de Paola Ribeiro. O rebaixo do teto em treliça e forração de tecido em juta para trouxe mais aconchego e privacidade para a área do quarto . Destaque para a cama concebida especialmente para o espaço e para a iluminação que aquece ainda mais o ambiente.
Um Lugar para Apertar o Pause
Casa Essência / Fotografia: Gabriel Arantes.
Um Lugar para Apertar o Pause de Cilene Monteiro Lupi idealizou um ambiente, inspirado nos jovens da geração Z, foi projetado para ser aconchegante, sem perder a sofisticação e, claro, a praticidade. Por isso, a decoração traz elementos tecnológicos e, também, da cultura pop a Rolô Wideshde UNIZIP compõe o ambiente.
Casa Almar
Casa Almar / Fotografia: Gabriel Arantes.
A Casa Almar de Rafael Zampini prioriza a exploração máxima da luz natural e da ventilação cruzada. Através de materiais e sistemas de baixa manutenção. O projeto possui madeiras de reuso e revestimento externo de aparas de eucalipto em sua fachada.
Solitude
Casa Almar / Fotografia: Gabriel Arantes.
O espaço Solitude de Érica Salguero é um local para que as pessoas possam se reconectar com elas mesmas, solitude significa você estar sozinho mas não se sentir solitário. Para desfrutar da paz da calma de se está sozinho, neste momento a mente se tranquiliza e é possível entrar em contato com sua essência.
Pied-à-Terre São Paulo
Pied-à-Terre São Paulo / Fotografia: Gabriel Arantes.
O projeto de Luiz Otávio Debeus nomeado como Pied-à-Terre São Paulo é um ambiente que revela o estilo eclético do morador imaginário. Unidos, os elementos de diversas origens reforçam a ligação entre corpo e morada ao delinear um espaço intimista e aconchegante junto com a Uniflex.
UNIFLEX
Marca especializada em sistemas de proteção solar, persianas, cortinas e rolôs, a Uniflex é uma empresa 100% brasileira com DNA suiço em sua gestão. São 40 anos de história e investimentos em produtos e soluções inteligentes para revestir janelas e vãos em projetos espalhados por todo o Brasil. Com mais de 60 lojas exclusivas e conectadas a uma experiência digital de relacionamentos e serviços, a marca é hoje a principal parceira de arquitetos e designers quando o assunto é inovação em sistemas de proteção solar. Além de design e inteligência, cortinas e persianas Uniflex oferecem a mais alta patente em certificações laboratoriais, comprovando a qualidade e segurança rigorosamente exigidos por projetos Green Building.
Exposição coletiva reúne artistas do programa da galeria de SP em diálogo com o espaço expositivo localizado em Trancoso. A abertura está marcada para 7 de julho e a mostra fica em cartaz até 30 de setembro.
Galeria Jaqueline Martins e Galeria Hugo França apresentam Pontos de vista, uma exposição coletiva que reúne artistas do programa da galeria em diálogo com o espaço expositivo localizado em Trancoso (BA). Essa proposta é uma oportunidade de expansão entre diferentes agentes do circuito artístico, possibilitando a exibição do trabalho de diversos artistas em outros contextos no Brasil. Na mostra, estarão presentes obras de Dudu Santos, Lydia Okumura, Regina Vater e Charbel-joseph H. Boutros.
Inseridos em um terreno de 30 mil m2 de Mata Atlântica, a galeria e ateliê Hugo França integram-se em um contato direto com a paisagem. Neste contexto, a exposição segue uma proposta multidisciplinar de ocupar a galeria propondo novas percepções da presença física neste espaço em contato, também, com o ambiente externo da flora brasileira.
Regina Vater, Your Eye is My Mirror
Dudu Santos – Sem título – Acrílica sobre tela Unique.
Pontos de vista propõe ao espectador múltiplas possibilidades do olhar e do caminhar por entre as obras. Através de trabalhos que oscilam entre a escultura, a pintura e a instalação, aproveita-se de uma arquitetura ampla e aberta ao seu entorno para reunir artistas que pesquisam a partir de indagações relacionais entre o público e a obra enquanto experiência no espaço. Ao colocar em embate no ambiente o espectador e os trabalhos ali presentes, as próprias noções de ponto de vista diluem-se, evidenciando com percursos intrincados as linhas tênues entre desorientar-se e reorientar-se no espaço.
Lydia Okumura, Untitled I, Installation at Pratt Institute Gallery, Brooklyn, NY 1980; SP 2017, 1980.
Lydia Okumura – No Centro São Paulo – Acrílica sobre tela Unique.
ABERTURA
07.07.2023, Sexta-feira, 17h—22h
PERÍODO
07.07—30.09.2023
LOCAL
Galeria Hugo França
Rodovia BA 001 s/n, próximo ao trevo Trancoso/Caraíva, Trancoso
