Arquivos arquitetura - Página 19 de 30

EFICIÊNCIA na medida

12 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

Sede empresarial tem projeto eficiente e ganha selo LEED Platinum

Buscar soluções ecológicas e sustentáveis durante a obra e após sua conclusão foi o desejo dessa empresa de laticínios para a construção de sua sede, em Goiânia. Com cerca de 8.430 m² dividos em cinco pavimentos, tem projeto da arquiteta Christiane Abrão Helou, em parceria com os engenheiros Luis Antônio Maciel Pitaluga e Stayllon Patrick de Souza e Silva, e conquistou a Certificação LEED Platinum, com 97 pontos. “Além da preocupação ambiental, o projeto deveria priorizar por um ambiente agradável para seus usuários, proporcionando alto rendimento das equipes”, afirma Christiane.

Estruturada em concreto armado, a sede possui fachada composta por alumínio, mármores regionais, vidros de alta eficiência e isolamento térmico e acústico, criando uma envoltória leve e resistente. “Internamente, produtos como tintas, colas, silicones, selantes e afins, foram definidos de acordo com seu índice de emissão de compostos orgânicos voláteis (COV) para garantir a qualidade do ar no ambiente interno”, explica a profissional, que tinha a eficiência nas instalações como um pré-requisito do projeto. “Os resultados obtidos foram frutos de estudos e simulações prévias, analisando desde a localização do terreno, até os pontos onde eram extraídas as matérias primas dos materiais que foram agregados ao edifício. Buscou-se proporcionar a seus colaboradores uma edificação eficiente, confortável acessível e agradável”, diz.

“O projeto foi concebido como uma edificação prática e eficiente, compatível com a visão da empresa de trabalhar a sustentabilidade não apenas atendendo a exigências legais, mas com um objetivo maior” – Christiane Abrão Helou

Para a constituição da fachada, vidros de alta performance (Cebrace) permitem a conservação a temperatura interna e iluminação natural. Também para auxiliar no conforto térmico, a sede conta com um telhado verde.

Além da utilização de materiais inteligentes como os vidros de alta performance, que auxiliam no conforto térmico e acústico, o prédio conta com placas fotovoltaicas que geram uma economia de 50% de energia em relação a edifícios similares – o que garantiu ao projeto o selo PROCEL Nível A em eficiência energética. Um sistema de reuso de água pluvial economiza 47% desse recurso.

São mais de 10% – ou cerca de 950 m² – de áreas de paisagismo, que se distribuem em zonas internas e externas. Foram escolhidas espécies vegetais nativas da região, evitando um desequilíbrio na flora das imediações. Toda a irrigação é feita com água coletada da chuva.

A madeira certificada foi destaque em alguns dos ambientes internos, de acordo com sua utilização. Um sistema de iluminação (Mingrone Iluminação) foi ainda dimensionado para complementar a iluminação natural.

Internamente, o edifício ganhou piso de porcelanato ou PVC, que alia o efeito estético à alta resistência mecânica. O sistema de forros modulares de gesso acartonado (Placo) proporcionou fácil acesso às instalações dispostas acima deste.

Na área de escritório, o piso vinílico (Beaulieu) foi o escolhido. Um sistema de controle central automatizado (LG) para climatização, iluminação, bombeamento e persianas que acompanham a luz solar (Uniflex) garante eficiência.

Espaço de descompressão e refeitório fazem parte da composição da sede, que conta com iluminação (Philips) controlada pelo sistema Dynalight. Com preocupação ambiental em todas as etapas de projeto, 94% dos resíduos gerados durante a construção foi reciclado.

Por: Marcela Millan
Imagens: Edgard César

Puro AFETO!

9 de junho de 20218 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

Convivência. Essa é a palavra que permeia conceitualmente 4 criações selecionadas pela CM.

Que o Design vai muito além da forma e funcionalidade já se sabe. No campo da criação, ele pode ser inusitado e vir a propor o que não se conhece, isso chamamos de inovação. Mas no campo afetivo, seu maior valor está no relacionamento que ele incentiva estabelecer-se entre objeto e usuário, na comunicação que paira entre as funções práticas das linhas, nas sensações de materialidade, na coexistência harmoniosa e no belo observável, que agrada aos olhos e a alma.

Objetos que tragam certa história, que contem algo sobre determinada cultura, técnica e localidade, que representem uma ideia, são os que mais propõem zelo e melhor interagem com nossos hábitos e rotinas diários. Que o desenho seja além do comum ou a proposta ousada, quando o Design resgata elementos sensíveis, familiares, e os configura tridimensionalmente com afeto, só nos cabe mesmo usufruir.

MESA ALMA

Muitos produtos são feitos de materiais inovadores, tecnológicos ou inusitados. Mas a peça criada pela designer Roberta Rampazzo é feita com a sobra de um dos materiais mais nobres do planeta, a madeira. Segundo ela, nobre porque vem da natureza, traz beleza e acolhimento e é um elemento que tem vida. Peça feita em acrílico e sobras de madeira certificada, a designer sugere uma interpretação além, paralela à expressão humana: a parte interna como representação das emoções, suas irregularidades e contrastes, e a parte externa como algo mais rígido, definido e racional, mas que ao mesmo tempo, através desta moldura, expõe a Alma para o mundo.

De objetos marcados por um traço simples e forte, Roberta desenha de forma cuidadosa para que se suas peças se tornem únicas e eternas. Ao criar, ela acredita que um bom design deve conter fatores além da forma, função e beleza, mas elementos que transmitam emoção ao usuário.

“O processo começa com a inspiração. Quem trabalha com criatividade está sempre em atividade. O que você aprende com o tempo é sintetizar suas ideias e direcioná-las para um caminho. Gosto de saber que estou desenhando um objeto que vai contribuir para o bem estar físico e emocional de alguém.” – Roberta Rampazzo

POLTRONA MARESIAS

Inspirada na natureza, a peça inicialmente tinha nome de passarinho: Tim. O designer Carlos Motta planejou um móvel versátil, resistente às intempéries das áreas externas, especificando trançados de percintas especiais tanto para o assento como para o encosto. Depois, desenvolveu novas peças e criou uma linha completa, premiada, produzida em escala industrial pela parceira Butzke. De linhas delicadas e beleza atemporal, Maresias é uma peça sustentável, com estrutura de madeira certificada e percinta em material reciclado.

Buscando alinhar qualidade e elegância ao uso de materiais corretos de procedência certificada e conceito sustentável, Carlos tem como premissa criar um objeto agradável, afetivo, que resulte em si um processo de fabricação consciente e respeitosa, desde a matéria prima até a mão de obra.

“Há uma responsabilidade ambiental e social para a arquitetura e o design: usar a matéria-prima correta, desenvolver técnicas construtivas responsáveis e que toda cadeia produtiva participe do lucro. É importante que o resultado final tenha afeto.” – Carlos Motta

TALL CACHE CABINET

A palavra ‘Cache’ em francês significa esconder. De forma quase abstrata, a designer Zoë Mowat permite que uma cor específica, um material ou um gesto inicie um conceito de design. A intenção era criar uma peça de armazenamento vibrante que servisse de esconderijo para itens valiosos. Surgiu, inconscientemente, um móvel à sua semelhança: de pé sobre pernas e possuindo sua própria altura, com um núcleo central e compartimento secreto no topo. Tall Cache Cabinet tem quatro pernas altas e consiste em três espaços de armazenamento coloridas, personalizável. Há um espaço projetado na parte superior da peça para armazenamento oculto.

Através de uma manipulação escultural e intuitiva de cor, forma e material, Zoë busca compreender e responder às relações únicas que formamos com os objetos quais nos cercamos. Sua abordagem é uma produção artística impulsionada pelo interesse à experiência humana.

“Móveis são uma coisa íntima, projetados para nossos corpos e formas específicas de viver. Sinto que é importante realmente considerar o significado de um objeto e implicações potenciais ao desenvolver um trabalho.” – Zoë Mowat

LATTICE

Um armário normalmente é colocado perto da parede e as pessoas o enfrenta de frente. Suas portas e alças de acesso tem destaque e causam grande impressão. No entanto, de acordo com o designer japonês Daisuke Kitagawa, a ideia era criar um design simples e não ativo, que se misturasse com seu entorno: um móvel sem um manuseado óbvio. Inspirado pela arquitetura tradicional japonesa e pelas Shojis, portas translúcidas construídas a partir de uma moldura fina de madeira e uma grade estrutural na qual o papel japonês é colado, o designer idealizou as portas do Lattice de forma que o gesto da mão fosse um elemento completar. Implementando a Shoji e substituindo o papel japonês por têxteis, a peça ganhou prateleiras móveis, sendo possível alterá-las de acordo com o armazenamento.

Buscando não se envolver em projetos por pura novidade, mas sim agregar valor à experiencia do usuário, Daisuke tem como objetivo criar a sensação de durabilidade e interatividade, projetando móveis simples e confortáveis no espaço, que estejam em harmonia com a vida cotidiana das pessoas.

“Projeto com sinceridade e cuidado, tentando apresentar valores e conforto usando de novas perspectivas e métodos que não estavam disponíveis no passado, enquanto presto total respeito à história e ao que foi cultivado por nossos antepassados.” – Daisuke Kitagawa

Por Redação

Imagens: Hisashi Kudo, Carlos Mancini, Coey Kerr e divulgação.

Bienal de Arquitetura de Veneza 2021

6 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

A 17ª Biennale di Venezia está marcada para abrir em 22 de maio!

A 17ª Exposição Internacional de Arquitetura “Como viveremos juntos?” está marcada para abrir para o público presencialmente de 22 de maio a 21 de novembro de 2021. Organizada pela Bienal Internacional de Arquitetura de Veneza, a exposição foi adiada em um ano, inicialmente ela estava programada para acontecer entre os meses de agosto e novembro de 2020.

“Precisamos de um novo contrato espacial. No contexto de crescentes divisões políticas e desigualdades econômicas, pedimos aos arquitetos que imaginem espaços em que possamos viver juntos com generosidade“ – arquiteto e curador da exposição Hashim Sarkis.

Para refletir sobre o tema, 110 participantes de 46 países representarão a comunidade internacional na Biennale – em especial, vindos da África, América Latina e Ásia. Além disso, a edição terá 63 participações nacionais, que irão expor nos pavilhões Giardini, Arsenale e no centro histórico de Veneza. Quatro países estão participando pela primeira vez da Biennale: República do Azerbaijão, Granada, Iraque e Uzbequistão .

Em nota, a organização do evento explicou: “a Biennale Architettura 2021 é motivada pelos novos problemas que o mundo está colocando à frente da arquitetura, mas também é inspirada pelo ativismo emergente de jovens arquitetos e as revisões radicais que estão sendo propostas para enfrentar esses desafios. Mais do que nunca, os arquitetos são chamados a propor alternativas“.

A exposição será articulada entre o Pavilhão Central do Giardini e o Arsenale. Os dois espaços são independentes mas complementares ao mesmo tempo, no sentido de que fazem parte da mesma exposição.
Organizada em cinco escalas entre o Arsenale e o Giardini, a exposição também apresenta grandes instalações conectadas a uma das cinco escalas, que serão expostas nas áreas externas dos pavilhões.

A 59ª Bienal de Arte, que deveria acontecer ainda neste ano, foi adiada para 2022. O evento, que terá curadoria de Cecilia Alemani, ocorrerá entre 23 de abril e 27 de novembro de 2022.

Eventos satélite e Exposição online

A Bienal de Arquitetura ainda terá 17 eventos satélites, alternativos à exposição principal no Giardini e Arsenale.
Organizados em vários pontos da cidade de Veneza, as exibições paralelas apresentam um amplo leque de projetos e participações que enriquecem o pluralismo de vozes e distingue a mostra de Veneza.

Na segunda-feira, 12 de abril, a 17ª Bienal de Arquitetura de Veneza será apresentada ao vivo no site, Facebook, Twitter e YouTube oficiais da exibição. A transmissão inicia às 14h e irá dar uma ideia do que esperar da abertura oficial, que acontece no sábado, 22 de maio.

Desde novembro, a Bienal está lançando uma série de podcasts em inglês com o curador da mostra, Hashim Sarkis, em que ele compartilha seus pensamentos e reflexões sobre a exposição em Veneza e sua sua história. Os episódios estão disponíveis no Spotify, Apple Podcasts e Google Podcasts.

A jornada virtual da exposição também pode ser vivida através de uma trilha sonora disponibilizada no perfil oficial do Spotify. A playlist contém uma música, canção ou composição escolhida pelos participantes que o inspirou na criação de seu projeto e representa sua identidade profissional. A exposição, quando inaugurada, poderá ser visitada ao som desta mesma trilha sonora personalizada.

Fonte: Casacor
Imagens: Divulgação

Tecnologia em prol da saúde

6 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

Deca e Duratex destacam produtos práticos, tecnológicos e mais seguros para os dias atuais

Com as novas rotinas que se estabeleceram em nosso cotidiano, principalmente nas residências, torna-se necessário buscar por soluções que ajudem a tornar os lares mais práticos e seguros. A Deca e a Duratex lançaram recentemente produtos com tecnologias que permitem vivenciarmos nossos lares com maior garantia de que os ambientes permanecerão saudáveis e livres da propagação de vírus, germes e bactérias.

Primeira empresa no Brasil a oferecer proteção antibacteriana em pisos laminados, o Durafloor lançou o Protekto Plus, uma tecnologia que cria uma barreira de combate aos vírus e bactérias, incluindo os vírus envelopados, não permitindo que se depositem nos produtos, mantendo a limpeza por mais tempo e, consequentemente, os ambientes mais saudáveis. O Protekto Plus foi testado e aprovado em laboratórios externos independentes, seguindo recomendações da Agência Nacional de Vigilância Sanitária (Anvisa) e está presente tanto nos painéis de revestimento Duratex como nos pisos laminados Durafloor, com exceção dos produtos das linhas New Way e Spot.

Já a Deca trouxe para o mercado a torneiras para lavatório Deca Touchless com acionamento inteligente e de amplo alcance, com liberação de fluxo condicionado apenas a aproximação em qualquer ponto do produto, sem a necessidade de toque. Isso reduz os riscos de contaminação e aumenta a mobilidade no uso, uma vez que não é necessário manter as mãos em uma única posição durante a higienização. Para desligar, basta afastar-se, o que se reflete também em uma alternativa sustentável, com maior economia de água. São 26 produtos que exploram linhas renomadas, cores e texturas e misturam inovação tecnológica e estilo.

A tecnologia toucheless também foi empregada nas descargas. O mecanismo que combina inovação, tecnologia e praticidade, traz um novo conceito de higiene para o banheiro, tornando o acionamento da descarga mais simples, por um mero gesto das mãos. Para ativar, basta passar a mão pelo sensor para acionar a descarga de 3 litros ou mantê-la sobre o sensor para acionar a descarga de 6 litros. Graças ao mecanismo duplo, as descargas, que também oferecem possibilidade de acionamento manual, ainda proporcionam até 60% de economia de água. O sensor pode ser acionado de uma distância de até 20 cm. Além disso, para maior praticidade, o mecanismo não necessita de ponto de energia, o que evita a necessidade de pequenas obras para instalação. Ele já acompanha quatro pilhas AA com duração média de até cinco anos, que equivale a 40.000 descargas.

A marca traz também a bacia Eletrônica High Techm que combina várias funcionalidades em um único produto, como: sensor para abertura da tampa e acionamento da descarga localizado na base na bacia, ducha masculina e feminina; secagem com ar, controle remoto com alcance de até 15 metros e programação de perfis para personalização do uso. Além disso, o modelo é mais alto, proporcionando maior conforto, principalmente para pessoas com mobilidade reduzida.

Fonte: a4&holofote
Imagens: Divulgação

Sobre as águas

5 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

Biblioteca flutuante une construção sustentável e educação ambiental

Flutuando sobre o Lago Mamori, na floresta amazônica, uma nova proposta de construção ecológica e socialmente inclusiva começa a ganhar forma. Trata-se da Biblioteca Comunitária Flutuante do Mamori, com cerca de 35 m², desenhada por Marko Brajovic em parceria com a bióloga e biomimetista Alessandra Araújo, com o designer Nacho Marti e com toda a comunidade local. “Com infraestrutura leve e simples, porém eficaz, o projeto funcionará como referência e aprendizado para a construção sustentável e educação ambiental. Ele apresenta um protótipo de arquitetura experimental, com uso de materiais locais e reciclados”, afirma Marko.

Como destaque de reaproveitamento, a cobertura da biblioteca será composta por telhas feitas a partir de garrafas PET recicladas. Além de ser uma solução sustentável, foi uma escolha pensada para resistir ao clima da região, com chuvas constantes e ventos fortes, que não permitem o uso de recursos tradicionais no teto. Para a estrutura, que deveria acompanhar o subir e descer da água, peças de madeira sobrepostas e parafusadas criam um sistema leve e eficiente.

“O projeto propõe um processo colaborativo com a comunidade do Lago Mamori, na Amazônia legal, envolvendo construção sustentável e educação” – Marko Brajovic

Projetada para atender a população de quase 2.200 habitantes que vive à margem do Lago Mamori, a Biblioteca Flutuante contará com um acervo voltado à preservação cultural e natural, ecologia, tratamento de resíduos sólidos e reciclagem. Sua arquitetura foi pensada para se mimetizar com a paisagem.

Com arquitetura orgânica e vernacular, a biblioteca contará com dois acessos. Sem vidros, as portas receberão apenas telas mosquiteiras. Construída essencialmente com materiais locais e reciclados, conta com teto de telhas de garrafas PET.

Em seu interior, a biblioteca contará com uma mesa para até oito pessoas, no centro, estantes para abrigar os livros e esteiras, no chão, para os pequenos. A estrutura foi projetada para comportar até quatro toneladas, mas a ideia é que apenas dez pessoas a utilizem simultaneamente.

Depois de grandes pesquisas e experimentações em design e arquitetura com um forte relacionamento com a comunidade local, o Atelie Marko Brajovic apontou que muitos problemas locais estão diretamente relacionados à tecnologias e materiais de construção industrializados. Por isso, para a Biblioteca Flutuante, voltaram os olhos para técnicas e materiais locais, respeitando a comunidade.

Para que o sistema ficasse leve e se adaptasse às mudanças da água, que tem uma maré que sobe por volta de 8 a 10 metros por ano, o arco superior da biblioteca foi construído com uma técnica que Leonardo da Vinci utilizava na construções de pontes, com peças de madeira sobrepostas e parafusadas.

Envolver a comunidade local em todo o processo construtivo foi uma das preocupações do Atelie Marko Brajovic. Ainda em andamento, a previsão é que a biblioteca seja concluída no início de 2021.

A Biblioteca Flutuante conta com uma estrutura de madeira, leve e em formato de arco, que é recoberta por um teto de telhas de garrafa PET. Internamente, o espaço foi pensado para comportar até dez pessoas.

Por Marcela Millan
Imagens: Atelier Marko Brajovic

Archdaily anuncia vencedores do Prêmio Obra do Ano 2021

5 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

Conheça os projetos premiados destacados pelo público!

O Archdaily acaba de anunciar os vencedores do Prêmio Obra do Ano 2021, dentre os 15 finalistas selecionados entre centenas de obras construídas nos países de língua portuguesa. O Prêmio, que celebra o melhor da arquitetura lusófona convidando os leitores a escolherem seus projetos favoritos, é oferecido pela Dornbracht, empresa conhecida internacionalmente por seus produtos para cozinhas e banheiros.

Este ano, o primeiro lugar foi ocupado pelo Hospital Público de Emergência de São Bernardo do Campo, do escritório SPBR Arquitetos. Em segundo lugar ficou o conjunto Pré-fabricados de 1000m², projetado pelos portugueses do SUMMARY, enquanto que a terceira posição ficou com a Residência RN, desenvolvida pelo escritório Jacobsen Arquitetura. Conheça os projetos abaixo!

1º Lugar

Hospital Público de Emergência de São Bernardo do Campo / SPBR Arquitetos

Imagens: Nelson Kon

O Hospital Público de Emergência, dirigido por Renata Martello, faz parte do complexo hospitalar municipal e das instalações de saúde administradas pela Fundação ABC. Este hospital funciona como uma entrada para o complexo, chamado de hospital porta, é o primeiro destino para ambulâncias que atendem acidentes e chamadas de emergência. Suas atividades combinam hospitais pediátricos e adultos, que compartilham algum apoio, mas funcionam como dois edifícios independentes. Considerado um hospital de emergência, é guiado por novos conceitos sobre o gerenciamento da classificação de doenças por meio de um processo de triagem e fluxo de pacientes, utilizando o princípio da via rápida.

O edifício ocupa 17.500 m², um bloco inteiro, longelíneo. A rua Joaquim Nabuco foi tomada como sua fachada principal pública, enquanto a Cacilda da Cruz Ferreira funciona como uma rua interna para ambulâncias, funcionários e acesso a serviços. A extensão deste edifício, agregado a um espaço público não claramente definido em seu entorno, nos ofereceu a possibilidade de propor um novo projeto para as ruas Cacilda da Cruz Ferreira e Joaquim Nabuco. No lado público de Joaquim Nabuco, o edifício foi agraciado com uma praça sombreada por árvores cuidadosamente projetadas como paisagem, que oferecem uma boa transição entre o exterior e o interior.

“O Hospital Público de Emergência faz parte do complexo hospitalar municipal e das instalações de saúde administradas pela Fundação ABC. Funciona como uma entrada para o complexo, chamado de hospital porta, é o primeiro destino para ambulâncias que atendem acidentes e chamadas de emergência. Suas atividades combinam hospitais pediátricos e adultos, que compartilham algum apoio, mas funcionam como dois edifícios independentes.” – SPBR Arquitetos

2º Lugar

Pré-fabricados de 1000m² / SUMMARY

Imagens: Fernando Guerra | FG+SG

Os requisitos deste projeto eram claros e estavam definidos desde o primeiro momento: a construção teria de ser rápida, económica e modificável ao logo do tempo, consoante as diferentes necessidades que pudessem surgir. O conteúdo desta encomenda levou o estúdio a utilizar elementos pré-fabricados e a deixar partes do projeto indefinidas, assumindo a rapidez de construção, a flexibilidade e a otimização de recursos como temas centrais.

Os dois programas que compõem o edifício são posicionados em dois pisos diferentes: o rés-do-chão é ocupado com áreas de serviço multifuncionais, em contacto direto com a via pública; o piso superior destina-se às unidades de habitação (seis habitáculos de 45m²). Cria-se um acesso independente para cada um destes programas, posicionados a níveis diferentes, tirando partido da inclinação natural do terreno. Painéis estruturais pré-fabricados delimitam e sustentam perimetralmente o piso térreo, que foiconcebido de forma a permitir a alteração do número e da disposição das paredes divisórias interiores, ou simplesmente a sua eliminação, transformando toda esta área num grande open-space.

O betão armado pré-fabricado, predominante na estrutura e composição do edifício, fica assumidamente visível em toda a sua extensão (no interior e no exterior), sem pinturas ou revestimentos, facto que contribui para a redução dos custos e do impacto ambiental desta construção, pela supressão de materiais adicionais e da mão-de-obra inerente à sua aplicação. Esta economia de meios e recursos resulta ainda numa aceleração processo de construção: os diferentes componentes do edifício são concluídos em fábrica e são montados in situ na sua forma e acabamento finais, resolvendo simultaneamente questões estruturais, de isolamento e de revestimento.

“Os requisitos deste projeto eram claros e estavam definidos desde o primeiro momento: a construção teria de ser rápida, económica e modificável ao logo do tempo, consoante as diferentes necessidades que pudessem surgir. O conteúdo desta encomenda levou o estúdio a utilizar elementos pré-fabricados e a deixar partes do projeto indefinidas, assumindo a rapidez de construção, a flexibilidade e a otimização de recursos como temas centrais.’ – SUMMARY

3º Lugar

Residência RN / Jacobsen Arquitetura

Imagens: Fernando Guerra | FG+SG

Essa residência foi projetada para um casal, seus filhos e netos passarem fins-de-semana e ferias a beira de uma grande represa que oferece, por suas grandes dimensões, inúmeras possibilidades de divertimento náutico. Ao visitarem o terreno pela primeira vez, os arquitetos ficaram impressionados com uma frondosa árvore nativa, da espécie Vinhático, localizada nos fundos da casa existente, além de constatarem que a vista da represa era bem mais ampla e desobstruída a partir de um ponto de vista mais elevado e recuado em relação a agua, devido a suave declividade da topografia.

Desta forma, desenvolveram o projeto em torno da arvore, criando uma enorme área plana e ajardinada, definida pelo nível das raízes. A planta térrea em forma assimétrica, acaba por enquadrar esse pátio delimitado por salas e varandas na lateral, pelos quartos ao fundo, todos os ambientes com ampla vista. Um deck de madeira sob a copa do Vinhático conecta a casa ao jardim de forma natural. As outras extremidades da planta são formadas pelas áreas de serviço, voltadas para a lateral e pelo acesso coberto de carros, para onde portas pivotantes abrem completamente o hall de entrada, onde um “jardim” de pedras de mineiro de ferro lembra a vocação produtiva da região.

“Procuramos utilizar materiais de acabamento que remetessem a casa de fazenda brasileira, como o granito nos muros de pedra e no piso das áreas sociais, e a madeira freijó, no forro e nos painéis vazados nos quartos, porem numa escala maior e num conceito espacial contemporâneo, permitindo abrigar importantes peças de arte e mobiliário.” – Jacobsen Arquitetura

Fonte: Archdaily

Benjamin Ferreira Neto é eleito o novo presidente do Conselho de Administração da Anfacer

2 de abril de 2021 Por Casa e Mercado

Empresário integra a terceira geração de família com forte atuação no setor cerâmico de revestimento e comanda a Cerâmica Alfagrês.

O empresário do setor de revestimento cerâmico Benjamin Ferreira Neto foi eleito na tarde da última quarta-feira, 31 de março, presidente do Conselho de Administração da Associação Nacional dos Fabricantes de Cerâmica para Revestimentos, Louças Sanitárias e Congêneres (Anfacer). A votação ocorreu durante Assembleia Geral Ordinária da entidade, realizada de forma remota. Benjamin substituirá o atual presidente, Manfredo Gouvêa Júnior, da empresa Elizabeth, e tomará posse no fim do mês abril. Na ocasião, Manfredo e os empresários Cesar Gomes Junior, da Portobello, e Darks Cesar Cassotti, da Biancogres, assumirão as três vice-presidências.

Além do presidente e dos vices, também tomarão posse os conselheiros Ana Lúcia Bastos Mota (Cerbras), Christian Gail (Gail), Eduardo Fior (Carmelo Fior), Gilmar Menegon (Ceusa), Heitor Ribeiro de Almeida Neto (Almeida), Marcelo Izzo (Deca), Maria Esther Paraluppi (Embramaco), Murilo Ghisoni Bortoluzzi (Itagres), Otmar Josef Müller (Eliane), Sérgio Magalhães (Vidro Real) e Sergio Wuaden (Incepa).

Os conselheiros Luiz Antonio Ortigosa (Delta), Sergio Melfi (Roca) e Renato Casagrande (Casagrande) foram nomeados membros efetivos do Conselho Fiscal. As suplências ficarão com Valmir Carnevalli (Savane), Marconi Leonardo Pascoali (Angelgres) e Vanderli Vitório Della Coletta (Villagres).

Natural de Rio Claro, no interior do Estado de São Paulo, Benjamin integra a terceira geração de uma família com forte atuação no setor cerâmico de revestimento e comanda a Cerâmica Alfagrês, que tem a sua planta industrial instalada no município de Ipeúna (SP), cidade que integra o Polo Cerâmico de Santa Gertrudes.

O empresário possui formação em Engenharia Civil pela Pontifícia Universidade Católica de Campinas (PUC-Campinas), foi presidente do Conselho Administrativo da Associação Paulista das Cerâmicas de Revestimento (Aspacer) e presidente do Sindicato Patronal das Indústrias da Construção, do Mobiliário e de Cerâmicas de Santa Gertrudes (Sincer), ambas funções ocupadas no período de 2015 a 2018. Atualmente, Benjamin é vice-presidente da Aspacer e Conselheiro de Plenária do Centro das Indústrias do Estado de São Paulo (Ciesp/SP).

Fonte: Ricardo Viveiros & Associados

Imagem: Divulgação Anfacer

Brasileiros no Red Dot Design Award!

31 de março de 2021 Por Casa e Mercado

Lia Siqueira, Jader Almeida e Roca + João Armentano são condecorados pela premiação global de design

O prêmio internacional Red Dot Design Award contempla os melhores produtos do ano, seja pela estética, funcionalidade ou inovação. A edição 2021 premiou peças assinadas por nomes da arquitetura e design brasileiros. Confira abaixo os destaques:

Inspirado no ritmo, no raciocínio arquitetônico e na arte, o Aparador Horizonte de Lia Siqueira para a ETEL– uma das principais marcas de design brasileiro que preza pelo fazer artesanal e pelo uso de matérias-primas preciosas– surgiu da união entre ritmo e ação, uma série de repetições transformada em uma estrutura harmônica e homogênea. O exercício linear modelado em triângulos, possibilitou a construção de gavetas invisíveis, usando a técnica sofisticada de marcenaria. A sensação é que o aparador flutua no horizonte.

A Cadeira Olive assinada por Jader Almeida reafirma sua individualidade com sua geometria sofisticada e elegante, criada a partir de um inusitado jogo de apoios feitos de metal fundido, em uma composição harmônica de materiais como a madeira e o couro.O assento estofado e o encosto da peça resumem o ápice do aconchego. A edição marca o 72º reconhecimento da carreira de Jader Almeida e o quinto prêmio recebido na sexagenária competição.

A Roca, referência mundial na área de banheiros, destaca-se no famigerado Red Dot Design Award devido à excelência de suas coleções assinadas. Nesta edição, as cubas Horizon Skyline 800 e Horizon Geometric, ambas pertencentes à coleção Horizon, concebida pelo arquiteto João Armentano, foram premiadas. Composta por seis modelos de cubas de sobrepor, a linha é referenciada por sua estética minimalista, robustez em formas geométricas e harmoniosa combinação entre luzes e sombras. Por meio de linhas expressivas e assimétricas, conquista-se um desenho único através do jogo de luzes e sombras. Ideal para projetos de banheiros que unam estética e praticidade, a peça a combina identidade do traçado de Armentano à praticidade de funcionamento, uma vez que a saída de água permanece discreta, com apenas uma linha precisa para canalizar a água.

Por Redação
Imagens: Divulgação

CASACOR RIO anuncia programação virtual e novas datas

26 de março de 202126 de março de 2021 Por Casa e Mercado

Híbrida, a mostra de decoração vai realizar lives durante a quarentena. Versão presencial foi prorrogada até 9 de maio!

A CASACOR Rio tem novas datas de funcionamento. Seguindo decreto da Prefeitura do Rio, a partir desta sexta-feira (26) e até 04 de abril, a mostra permanecerá fechada. Mas volta na terça, dia 6, e segue até 9 de maio. Durante o período de quarentena, contudo, haverá novidades na versão digital da mostra, que pela primeira vez é híbrida, com uma versão presencial, na Residência Brando Barbosa; e virtual, no site oficial. A CASACOR Rio de Janeiro celebra 30 anos do evento no icônico casarão Brando Barbosa, localizado no Jardim Botânico da capital, rodeado por um jardim de 12 mil m² de Mata Atlântica. Serão 38 espaços assinados pelos mais importantes arquitetos cariocas!

Serão realizadas três lives: A primeira, no sábado (27), reúne o Diretor de Relacionamento e Conteúdo da CASACOR, Pedro Ariel Santana, e as sócias-diretoras da CASACOR Rio, Patricia Mayer e Patricia Quentel num bate-papo sobre os 30 anos da edição carioca e a montagem da atual mostra. Na terça (30), Patricia Mayer recebe o arquiteto Mario Santos, responsável pela implantação da exposição e sempre presente no elenco carioca, e a curadora de arte Heloísa Amaral Peixoto, para uma conversa sobre arte e arquitetura. Por último, na quinta (01/04), a Diretora Superintendente da CASACOR, Lívia Pedreira, conversa com os arquitetos Chicô Gouvêa e Jean de Just sobre brasilidades. Três encontros imperdíveis para os amantes da arquitetura e design.

Além das lives, a versão digital da mostra traz galerias de fotos, vídeos e tours 3D por todos os ambientes da mostra. É possível visitar cada um deles isoladamente ou fazer um passeio completo pela casa, como se estivesse realmente andando por seus jardins e corredores.Outro programa que vale conferir é o Studio Mutante. Idealizado pela arquiteta Gisele Taranto e a curadora Gabriela Moraes, o Studio Mutante tem novos episódios publicados no YouTube da CASACOR (youtube.com/casacor) todos os domingos às 17h. São conversas que reúnem convidados diversos. Do próximo, participam o arquiteto Mario Santos, o artista plástico Virgilio Bahde, a colecionadora Lurdinha Piquet e a consultora Cris Pinheiro Guimarães. As conversas individuais são publicadas também no IGTV da CASACOR Rio (@casacorrio_oficial) ao longo da semana.

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DIGITAL

CASACOR RIO LIVE (@casacorrio_oficial)
Sábado – 27/03 – 18h – “30 anos de casa”
Pedro Ariel Santana recebe Patricia Quentel e Patricia Mayer
Terça – 29/03 – 18h – “Arquitetura e arte”
Patricia Mayer recebe Mario Santos e Heloísa Amaral Peixoto
Quinta – 01/04 – 18h – “Brasilidades”
Livia Pedreira recebe Chicô Gouvêa e Jean de Just

STUDIO MUTANTE
youtube.com/casacor
Domingo – 28/03 – 17h – Ato I – Episódio 3
Gabriela Moraes conversa com Mario Santos, Virgilio Bahde, Lurdinha Piquet e Cris Pinheiro Guimarães

Instagram @casacorrio_oficial
Sexta – 26/03 – 18h
Antonio Bokel
Segunda – 29/03 – 18h
Patricia Mayer
Quarta – 31/03 – 18h
Maneco Quinderé
Sexta – 02/04 – 18h
João Rossi
Sábado – 03/04 – 18h
Mario Santos
Segunda – 05/04 – 18h
Virgilio Bahde
Terça – 06/04 – 18h
Lurdinha Piquet
Quarta – 07/04 – 18h
Cris Pinheiro Guimarães

PATRICIA MARINHO — Estúdio Design Noel Marinho por Patricia Marinho, Manuèle Colás, Heloísa Amaral Peixoto e Carolina Cascardo – Terraço NM

CHICO GOUVEA — Chicô Gouvêa – Sala de Almoço e Varanda

LIA SIQUEIRA FELIPE SIQUEIRA BETINA SIQUEIRA — Lia, Felipe e Betina Siqueira – Espaço III Pequena Sala de Estudos

PAOLA RIBEIRO — Paola Ribeiro – Quarto do Casal

ANNA MALTA ANDREA DUARTE — Anna Malta e Andréa Duarte – Cozinha dos Amigos

ROBERTA NICOLAU — Roberta Nicolau – Chá Bar

CASACOR RIO 30 anos

Período: de 2 de março a 9 de maio de 2021
Horário: de terça a sexta, das 12h às 20h; sábados, domingos e feriados, 10h às 20h
Local: Rua Lopes Quintas, 497. Jardim Botânico.
Tel: (21) 2512-2411
CASACOR Rio Digital: www.casacor.com.br
Ingressos e agendamento de visitas: http://casacorrj.byinti.com/

– As visitas serão agendadas no momento da compra. Não haverá restrição de horário para circular pelos jardins, uma área de 12 mil metros quadrados ao ar livre. Já a visitação aos 23 ambientes internos deve obedecer ao horário pré-estabelecido no agendamento. Cada visitante receberá uma pulseirinha com o seu horário e só poderá ficar dentro da casa por, no máximo, duas horas. O uso de máscara é obrigatório. Crianças até 10 anos não pagam. Idosos acima de 60 anos, estudantes com carteira oficial, deficientes (e um acompanhante) e professores das redes pública e privada (desde que apresentem documento válido com foto) pagam meia entrada.

Ingressos para visitas de terça a quinta-feira
Ingresso inteiro: R$ 70,00
Meia entrada: R$ 35,00
Ingressos para visitas de sexta a domingo e feriados
Ingresso inteiro: R$ 80,00
Meia entrada: R$ 40,00

Mais informações: www.casacor.com.br
Instagram/casacorrio_oficial
Facebook/casacorrio

Fonte: CASACOR RIO

Imagens: André Nazareth